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手风琴/左手/第二课

来自维基教科书,开放世界中的开放书籍

现在你已经了解了所有可用的“C”和弦,现在是学习在其他调式中演奏的时候了。低音按照五度圈排列。从踏板“C”键开始,向上移动一个键。这个键演奏的是“G”。如果你尝试这一排上相应的和弦键,你会发现它们是相同的,但演奏的是G调,而不是C调。再向上移动一排,低音音符是“D”,然后是“A”,等等。从C开始向上,五度圈的顺序是C、G、D、A、E、B、F#、C#/Db、Ab、Eb、Bb、F,然后回到C。类似地,如果你从中间的“C”向下移动,你会演奏“F”,然后演奏“降B”,等等。五度圈向下(从技术上讲,这是一个四度圈,它是五度的反转)是C、F、降B、降E、降A、降D、降G、B、E、A、D、G,然后回到C。你可能会从民间歌曲中认出这个模式,这些歌曲的和弦按这种顺序排列(例如,E、A、D、G)。

这里的关键是记住每个键的位置以及键之间的距离。因为你无法看到自己的左手,所以流畅地演奏可能会有挑战。为了帮助引导你的左手,大多数手风琴都有一个或多个带有凹陷、凸起的宝石或其他触觉标记的按键。通常,C低音键、C上方 的E低音键和C下方 的降A低音键会有某种雕刻或标记。

你可以研究斯特拉德拉低音按键系统的图示,了解按键的音调是如何排列的。当你刚开始练习时,你也可以对着镜子观察你的左手。当然,学习图示和布局一样重要的是听音训练,即学会仅通过听觉来识别常见的音程和和弦。虽然最终通过听觉学习的和弦变化数不胜数,但最重要的还是I(主音或“主和弦”)、IV(下属和弦)和V7(属和弦),在C大调中分别对应C大调、F大调和G7。你以后会学到的许多复杂和弦都是这三种基本和弦功能的替代或色彩变化。


  • I、IV、V练习:演奏中间的“C”键和“C大调”和弦键。在这本书中,“演奏C大调和弦”通常是指演奏低音键和同一排上的和弦(高级演奏者通常会演奏一排的低音键和另一排的和弦键,但那是你学习过程中的后期内容)。然后,向上移动,演奏“G低音音符”和“G大调”和弦。假设你演奏的是C大调,C和弦是主音或“主和弦”,G大调(或G7)是属和弦。在这两个位置之间交替演奏,直到你对距离感到舒适。现在尝试从C大调向下移动到下一排,演奏F大调和弦。现在演奏C大调和弦、F大调和弦、G7和弦,然后演奏C大调和弦。你可以循环播放它,多次演奏。这就是I-IV-V7-I序列,它是许多流行音乐歌曲的基础。

尝试演奏这首布鲁斯进行曲(每个斜杠表示演奏一个和弦的节拍,所以第一小节的四个斜杠表示在第一个小节演奏C、C、C、C,依此类推)

C__F__C__C__
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F__F__C__C__
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G7_F__C__G7_
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现在从“C”位置跳转到“D”键和“D大调”和弦。如果你乐队的指挥告诉你乐队要演奏D调,你就需要这样做。现在你演奏的是D大调,D和弦是主音或“主和弦”,A大调(或A7)是属和弦。现在尝试从D大调向下移动到下一排,演奏G大调和弦,这是D调中的IV和弦。现在演奏D大调和弦、G大调和弦、A7和弦,然后演奏D大调和弦。重复练习,直到过渡变得比较流畅,并且你的手指准确地落到按键的中间。

D__G__D__D__
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G__G__D__D__
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A7_G__D__A7_
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现在你可以演奏I、IV、V进行曲,你就拥有了演奏12小节布鲁斯进行曲以及许多简单的民间歌曲和流行歌曲的工具。

  • I、VI、ii、V7练习

回到C调。为了让一个调式“在你耳边”,演奏主音和属七和弦几次;在本例中,演奏C大调、G7、C大调、G7几次。

现在我们将学习一个调式中第二重要的和弦,最基本的和弦是I、IV和V(或V7)。你可以用I、IV、V演奏很多东西,但如果你参加即兴演奏会,最终你会听到人们谈论“ii和弦”(“二和弦”)和“vi和弦”(“六和弦”)。在C调中,ii和弦是d小调。d小调和弦类似于F大调,是一个下属和弦(意味着它的功能是引导你演奏属和弦)。d小调和弦和F大调非常相似,因此它们经常可以互换。在C调中,vi和弦是“a小调”(用引号是为了明确表明它是以“a”音为基础的小调和弦)。“a小调”和弦与C大调非常相似,因此“a小调”被认为是主音的替代。

C调中的I、vi、ii、V7和弦进行曲是:C大调、a小调、d小调、G7。这在许多流行歌曲和爵士歌曲中都有使用。你演奏C和弦,然后你需要学习向上移动到A低音键,跳过G和D两排,同时将你的手指移到“a小调”和弦,直到你的手到位。接下来的两个和弦很容易演奏,因为你只需从d小调向下移动一排到G大调(或G7)。

以下是在即兴演奏会中如何写出它(减号表示“小调”)

C__a-__d-__G7_
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最终,你应该能够快速流畅地从C演奏到上面和下面的远处的按键。尝试“记住”每个距离。这需要花费大量时间才能熟练掌握,所以如果一开始没有做到,不要灰心!坚持练习就行了。

你可以通过演奏七和弦而不是通常的和弦来混搭。这是一种I、vi、ii、V的爵士变奏,其中vi和ii都是属七和弦

C__A7_D7_G7__
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许多摇滚歌曲和布鲁斯歌曲使用另一种变奏和弦,bVI和弦(读作“降六”)。在C大调中,bVI和弦是降A。与bVI一起使用的流行和弦是bVII,也就是降B。由此产生的进行曲是I-bVII-bVI-V7,也就是C大调、降B大调、降A大调和G7。在手风琴上,前三个相对容易演奏,因为你只需在C到降B以及降B到降A之间跳过一个低音排。演奏降A大调后的G7比较难,因为你需要跳过多个排。一种简便方法是在第三小节的第四拍留一个休止符,这样你就有时间移动你的手。

C__Bb_Ab_G7_
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  • 小调i、iv、V练习:演奏中间的“C”键和“C小调”和弦键。你演奏的是C小调,C和弦是主音或“主和弦”,G大调(或G7)是属和弦。在这两个位置之间交替演奏,直到你对距离感到舒适。现在尝试从C小调向下移动到下一排,演奏F小调和弦。现在演奏C小调和弦、F小调和弦、G7和弦,然后演奏C小调和弦。你可以循环播放它,多次演奏。这就是i-iv-V7-i序列,它是许多小调歌曲的基础。

尝试演奏这首小调布鲁斯进行曲

c-__f-__c-__c-__
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f-__f-__c-__c-__
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G7_f-__c-__G7_
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现在从“C”位置跳转到“D”键和“D小调”和弦。如果你乐队的指挥告诉你乐队要演奏D调,你就需要这样做。现在你演奏的是D小调,D和弦是主音或“主和弦”,A大调(或A7)是属和弦。现在尝试从D小调向下移动到下一排,演奏“g小调”和弦,这是D调中的iv和弦。现在演奏D小调和弦、g小调和弦、A7和弦,然后演奏D小调和弦。重复练习,直到过渡变得比较流畅,并且你的手指准确地落到按键的中间。

d-__g-__d-__d-__
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g-__g-__d-__d-__
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A7_g-__d-__A7_
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降六和弦变奏(第九拍和第十拍从V7-iv改为bVI7-V7)

d-_g-__d-__d-__
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g-__g-__d-__d-__
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Bb7_A7_d-__A7_
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现在你可以演奏i、iv、V进行曲,你就拥有了演奏12小节小调布鲁斯进行曲以及许多简单的民间歌曲和流行歌曲的工具。


  • “嗯-啪”练习

经典的手风琴伴奏模式是“嗯-啪”,即一个低音音符后面跟着一个和弦。两者通常都演奏断奏(短促)。要在C大调中演奏“嗯-啪”模式,演奏中间的“C”低音音符,然后演奏“C大调”和弦键。然后,演奏G低音音符,然后再次演奏“C大调”和弦。

一些重要的和弦进行曲,可以用来练习“嗯-啪”模式

  • I 到 V7(C大调到G7,再回到C;G大调到D7,再回到G;D大调到A7,再回到D;等等)
  • i 到 V7(C小调到G7,再回到C小调;G小调到D7,再回到G小调;D小调到A7,再回到D小调;等等)
  • I IV V7 I(C大调、F大调、G7、C大调)
  • I ii V7 I(C大调、d小调、G7、C大调)
  • I VI7 ii V7 I(C大调、A7、d小调、G7、C大调)

你也可以尝试使用低音音符和和弦一起演奏这些进行曲。


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