绘画

对于图形设计的学生来说，学习绘画是一个好主意。当然，你可以绕过这个步骤，用电脑完成所有工作，但用手绘画可以训练你的思维和眼睛，让你寻找细节，并提高你对视觉形式的理解。它可以开发你思维的不同部分，这些部分与构图、颜色、解剖学、深度和情绪有关，并帮助你直接感知事物并对其进行解释。

我们生活中所接触的大部分事物都是线性的。为了实现有效的视觉传达，你需要发展一种非线性的、直接的连接，连接到你正在解释和表达作品中的实际紧张感、情感和维度。绘画可以成为发展与周围世界直接联系并培养自身观点的宝贵方式。

图形设计师的最终目标是理解、使用和协调工艺工具（字体、艺术、摄影、印刷等）并创造出超越这些工具的信息。就像音乐一样，你不会只关注乐器本身，而是关注整个作品。

画一些建筑，一些生活素描，以及一些抽象的构图。从铅笔和炭笔等基本媒介开始，然后尝试一些彩色作品。观察大师的绘画作品以获得灵感和启发。

在用定义的页面形状将三维物体解释在平面上时，你会遇到一些问题。评估光线是如何照射到物体上的，以及如何用阴影来创造形状。阴影，即黑暗程度的渐变，是绘制物体时最重要的因素之一。阴影和定义基本形状可以让你更清楚地理解平面上的三维物体，并使作品的质量与真正的绘画作品区分开来。在对形状进行定义时，要超越轮廓。

欣赏你对页面的整体使用。熟悉正负空间（负空间是物体之间的空间），并理解它们都是整体构图的一部分。

为了在图形设计方面取得成功，你需要培养解决视觉问题的能力和一套解决问题的策略。

例子

负空间

利用负空间，即使不绘制特征本身，也可以暗示形状。

这个图形只绘制了叶子，但通过负空间暗示了茎。