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IB 音乐/音乐史/文艺复兴时期

来自维基教科书,开放的书籍,开放的世界
  1. 由于宗教改革,教会势力减弱
  2. 人文主义
  3. 印刷术传播知识
  4. 受过教育的人都会学习音乐
  5. 音乐活动转移到宫廷
  6. 作曲家寻求作品的署名
  7. 古希腊和罗马帝国文化的复兴

文字和音乐

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  1. 音乐用来增强文字的意义
  2. 文字画
  1. 主要是复调:4-6个重要的声部
  2. 舞蹈中使用单声部
  3. 使用低音区:更丰富的和声
  4. 稳定的三和弦
  5. 无伴奏合唱——很少伴奏

节奏和旋律

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  1. 节奏是柔和的流动,而不是强烈的节拍
  2. 声部之间节奏独立
  3. 旋律沿着音阶移动;很少有大的跳跃

宗教音乐

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文艺复兴弥撒

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  1. 比中世纪晚期的复调音乐更少,这样更容易听到拉丁语文本。 这是出于宗教目的。

约斯坎·德普雷

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  1. 佛兰德作曲家
  2. 经文歌 = 用复调合唱形式谱写的以神圣拉丁语文本为基础的音乐作品
  3. 创作了《圣母颂……塞雷纳圣母》

乔瓦尼·皮埃尔路易吉·达·帕莱斯特里纳

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  1. 16世纪意大利作曲家,圣彼得大教堂的音乐总监
  2. 为天主教会创作音乐
  3. 《马尔切洛教皇弥撒》说服了人们复调音乐是可行的
  4. 以文艺复兴弥撒而闻名

世俗音乐

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  1. 文艺复兴的麦德利
    • 为多个独唱声部创作的,以一首短诗为基础的音乐作品
    • 先出现于意大利,然后是英国
    • 通常是复调,带有不寻常的和声
  2. 文艺复兴的小舞曲
    • 也称为fa-la
    • 大多是单声部
  1. 次于声乐
  2. 主要用于舞蹈
  3. 帕瓦纳、加利亚德、帕萨梅佐是常见的舞蹈
  4. 肖姆、长笛、鲁特琴、高音号、萨克巴特、维奥尔琴、管风琴、里格尔、羽管键琴是常见的乐器

威尼斯学派

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  1. 16世纪的威尼斯成为音乐中心,尤其是圣马可教堂
  2. 特点:乐谱专门为乐器编写,而不是为声音编写
  3. 乔瓦尼·加布里埃利
    1. 16世纪威尼斯作曲家,圣马可教堂的管风琴师
    2. 创作了器乐合奏作品和复合唱经文歌
    3. 分离合唱
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