摇摆舞/林迪舞
林迪舞的标志性舞蹈动作是摇摆（也称为林迪转身或鞭打）。它的变体也用于吉维舞、东海岸摇摆舞和现代吉维舞。跟随者围绕着引导者从开放式位置移动到闭式位置，然后再回到开放式位置，通常需要八拍。关键的变化包括萨沃伊摇摆和好莱坞鞭打。舞者可以改变风格（手臂动作、脚步动作或整体移动和连接技巧）或整个动作。不同的风格和变化的部分可以组合在同一个摇摆中，尽管组合可能需要技巧。
基本的摇摆动作从两个舞伴在开放式位置面对面开始，引导者用左手握住跟随者的右手。有很多变化和个人风格选择来完成这个动作。引导者把跟随者拉进来（在音乐的前三拍开始移动），引导者和跟随者以某种闭式位置靠在一起，引导者重新引导跟随者的动量并将他们送回去。
基本的摇摆动作非常紧凑，每一个元素都有其理由，没有多余的肢体动作。舞伴之间的联系对于使摇摆动作有效至关重要。然而，有很多思考方式，引导者和跟随者需要互相调整以找到舒适的合作方式。
两个舞伴的基本步伐模式是一步一步三拍一步一步一步三拍一步。跟随者与引导者的步伐一致。所有步伐都是体重转移。
在萨沃伊摇摆中，引导者和跟随者可以有围绕彼此旋转并共享共同中心的感受，或者通常有更多地互相经过并在这个动作中间有反弹的感觉。
引导者
- 拍数1-2：引导者可以选择在头两拍拉进跟随者，也可以选择不拉。
- 脚部：引导者用左脚进行摇摆步/后退替换，或进行球-变步（或可以踢回），以右脚结束。
- 身体：通常在摇摆步结束时，引导者没有移动。
- 拍数3和4：经过和接住
- 手臂：引导者可以选择等到第三拍才拉进跟随者，或者他们可能在更早的时候已经拉进去了。
- 脚部：引导者进行三拍步（左 右 左），保持原地或向前移动。
- 身体：引导者保持地面，用右手抓住跟随者的后背，并开始重新引导跟随者的动量。
- 拍数5：将跟随者送出去
- 脚部：引导者用右脚向后迈一步。
- 身体：这步使引导者的整个身体和右臂向后移动，并继续重新引导跟随者的动量。
- 拍数6
- 脚部：引导者用左脚向左迈一步。
- 手臂：引导者不再抓住跟随者的后背，甚至可能在第五拍之前就松开了手。
- 拍数7和8：同步
- 脚部：引导者进行三拍步（右 左 右），保持原地或返回引导者开始的位置。
- 身体：返回到引导者开始的位置，并为下一个动作同步。
跟随者
- 拍数1 -2
- 脚部：他们进行右-左步伐，通常以扭转的方式。他们的脚在他们下面，引导者引导他们在任何地方（可能在原地）。
- 拍数3和4：经过和接住
- 脚部：他们在经过引导者时进行三拍步，允许引导者旋转或重新引导他们，按照他们的意愿。
- 身体：他们允许自己的动量继续前进，从而为引导者提供可操作的东西。
- 手臂：他们将左臂放在引导者右臂的顶部。
- 拍数5
- 脚部：他们被引导向前，所以他们用左脚向前迈一步。
- 拍数6
- 手臂：当他们远离引导者移动时，他们不会让手臂在肩膀处过度伸展。
- 身体：由于手臂的原因，跟随者有适度的旋转。
- 脚部：他们继续向前移动到右脚，这可能是一步有点侧向的步*。
- 拍数7和8：同步
- 脚部：他们进行三拍步（左 右 左），返回到他们开始的位置。
- 身体：跟随者返回到他们开始的位置（只要连接允许），可以选择转过身面对引导者，或者保持稍微更开放，允许他们有一定的余地进行下一个摇摆或其他动作的扭曲。
- 取决于引导者何时释放跟随者，他们在第5、6和7拍上的方向可能会改变。如果引导者在第4拍释放跟随者，那么他们将直接面对引导者朝相反方向移动。如果他们在第5拍被释放，那么他们将有一个侧向的运动。如果在第6拍被释放，那么他们将向后走出摇摆 - 面对引导者。
在好莱坞鞭打中，跟随者沿着一条直线移动，被称为“槽”，所以引导者必须在他们经过时侧身移出跟随者的路线。跟随者在第1拍向前走，在第2拍转身，在第3和4拍向后退，在第5拍转身，在第6、7和8拍向后退。跟随者在第3拍+向后退得最远。在鞭打中，引导者明确地将跟随者转过来。好莱坞鞭打类似于西海岸摇摆鞭打。
引导者
- 拍数1：拉进跟随者
- 脚部：他们用左脚向后直直地迈一步。
- 身体：他们的整个身体向后移动，这会使他们的左臂向后移动，将跟随者拉向前。
- 拍数2
- 脚部：他们用右脚向左迈一步，让跟随者经过。
- 手臂：当跟随者经过时，他们用左臂向前推动跟随者的胳膊，将跟随者转过来。
- 拍数3和4：转身
- 脚部：他们进行三拍步（左 右 左），向侧面移动。引导者以肩宽的距离，双脚并排结束。
- 身体：他们转过身面对跟随者。他们向后倾斜以平衡跟随者（跟随者倾斜到引导者的胳膊上），动量将他们俩都旋转过来，使他们都面向他们开始时的相反方向。引导者保持他们的肩膀和躯干与他们的舞伴保持正方形。
- 手臂：他们将右手放在跟随者后背的中间或肩胛骨上。
- 拍数5：将跟随者送出去
- 脚部：他们将右脚直接放在左脚后面，并将体重放在右脚上。
- 身体：这步使他们的整个身体和右臂向后移动，将跟随者拉向前。
- 手臂：引导者用右手将跟随者拉向前，将跟随者拉回开始位置，然后松开右手。用两只手推来将跟随者转过来。
- 拍数6
- 脚部：他们用左脚向左迈一步。
- 手臂：引导者用左臂将跟随者推回他们开始的位置。
- 拍数7和8：同步
- 脚部：他们进行三拍步（右 左 右），保持原地。
- 身体：引导者返回到他们开始的位置，并为下一个动作同步。
跟随者
- 拍数1
- 脚部：跟随者被拉向前，所以他们用右脚向前迈一步。
- 拍数2
- 脚部：他们继续用左脚向前迈一步。
- 身体：他们的躯干通过被推动而旋转180度。
- 手臂：他们抬起左臂，以便引导者能够接触到他们的后背。
- 拍数3和4：转身
- 脚部：他们的右脚应该指向引导者双腿之间，左脚体重在右脚后面，然后将体重重新转移到右脚。这三拍步被称为过山车步。
- 身体：跟随者向后倾斜到引导者的胳膊上，动量将他们俩都旋转过来。在这两拍过程中，跟随者保持他们的肩膀和躯干与引导者的肩膀和躯干保持正方形。跟随者转过身。
- 手臂：他们将左臂放在引导者右臂的顶部，并将左手放在引导者肩膀或二头肌的内侧。
- 拍数5
- 脚部：跟随者用左脚向后退。
- 身体：他们通过手臂被转过身。
- 拍数6
- 脚部：他们继续用右脚向后退。
- 拍数7和8：同步
- 脚部：他们进行三拍步（左 右 左），保持原地，只要引导者连接允许。
- 身体：跟随者返回到他们开始的位置，并为下一个动作同步。
造型是简单的变化，独立于搭档。造型可以在任何时候由任何搭档在基本摇摆中完成，尽管它们可能与其他摇摆变化冲突。在第 1、2、6、7 和 8 拍的造型很容易，因为舞者在开放位置分开。在第 3、4 和 5 拍的造型很难，因为舞者在闭合位置聚在一起，所以造型很容易影响搭档。
引导者
- 第 1 拍和第 2 拍
- 脚：领舞可以做踏步、踢回并保持、踢回踢回、踢球换步或跳跃。
- 左臂：在 Savoy 风格中，在第 3 拍引导并在第 1-2 拍放松，给跟随者空间去玩耍，尽管他们也可以在第 2 拍做变化。在第 1 拍和第 2 拍拉动，可以控制跟随者，这会限制他们玩耍的空间。在好莱坞带入中，跟随者始终处于控制状态。
- 右臂：领舞可以将右臂向上（过肩）、向侧或向下（Frankie 挥舞）移动；或保持在臀部。
- 第 3 拍和第 4 拍
- 脚：领舞可以做脚后扫。
- 第 5 拍和第 6 拍
- 脚：领舞可以直直地向后跨步，这会给出最清晰的引导。领舞可以跨过另一只脚的后面（钩步），这开始避开跟随者的路。领舞可以向前跨左步，这会缩短跟随者必须行进的距离，但领舞必须扭动身体。
- 身体：在好莱坞风格中，领舞可以转身并冲刺，方向与跟随者相同，以强调身体引导。领舞面向他们所处位置的后面。
- 头部：领舞可以看向右肩，那里是跟随者将要去的地方，也可以看着跟随者。在社交舞蹈中，领舞看向肩膀是为了确保没有人挡住跟随者的路，并且跟随者有空间完成动作。如果没有空间，领舞可以安全地停止动作。在表演中，看向肩膀会夸大身体引导。看着跟随者更私人。
- 第 7 拍和第 8 拍
- 脚：领舞可以做踢回和脚后扫、蹲下并触碰地板、坐在地板上并张开双腿、跳跃并做劈叉、劈叉滑动。
- 手：他们可以在第 8 拍换手。
- 身体：他们可以转向跟随者，转身 180 度背对跟随者，或转向观众。身体滚动。
跟随者
- 第 1 拍和第 2 拍
- 左臂：他们的左臂可以向上（过肩）、向侧、向下（Frankie 挥舞），或保持手在臀部。挥手。
- 身体：如果背对跟随者，调整以在第 3 拍建立连接。
- 脚：跟随者可以做行走行走、旋转旋转或踢球换步；或不太常见的是骆驼步。
- 第 3 拍和第 4 拍
- 脚：跟随者可以做脚后扫。
- 躯干：跟随者可以坐着，躯干垂直（称为直立），或坐着，臀部向后移动，保持在自己的脚上平衡。直立是典型的好莱坞风格。
- 第 5 拍和第 6 拍
- 左臂：跟随者可以挥舞左臂或保持手在臀部。
- 脚：跟随者可以做行走行走或骆驼步；或不太常见的是旋转旋转（但避免身体扭转）或踢球换步。
- 头部：跟随者可以转头看向他们在第 8 拍将要去的地方，看向他们在第 4 拍来过的地方，看向观众，或看向领舞。
- 第 7 拍和第 8 拍
- 左臂：跟随者可以挥舞左臂或保持在臀部。
- 身体：跟随者可以转向领舞，转身 180 度背对领舞，或转向观众。他们可以做脚后扫、触碰地板或做身体滚动。
- 头部：跟随者可以看向领舞、背对领舞或看向观众。在表演中，跟随者可以看向观众并眨眼。
- 脚：踢腿。踢开。劈叉滑动。踢后跟并拢。
步伐（变化）：步伐可以被显著地改变。当领舞和跟随者在第 7、8、1 和 2 拍进行造型时，他们可能需要在第 3、4、5 和 6 拍做两次三步。
领舞和跟随者经常在第 7、8、1 和 2 拍延长造型。延长的造型（步伐）包括
踢并拢：领舞和跟随者可以都在第 7、8、1 和 2 拍做双向前踢，同时面对彼此。踢左，踢左，踢右，踢右。
踢开：踢步、踢保持，在第 7-8 拍、第 1-2 拍。第一次踢向搭档——然后在步上转向背对。第二次踢开搭档——在保持上转向搭档。也可以做两次踢都背对搭档。
其他：双脚后扫、剪刀、踢球换步、骆驼步、从圆木上掉下来以及极端从圆木上掉下来。
变化需要领舞和跟随者合作。这些变化中的一些可以组合在一起在同一个摇摆中使用。这些变化被（有些随意地）分成标准、改变旋转、闭合位置、开始、中间、结束、侧身经过和其他变化。
这些变化的名称是代表性的，但来自不同城市的舞者使用不同的名称来指代相同的变化。
基于手臂引导的四个主要变化是基本、内转、外转和阿帕奇转。在这些变化中，跟随者在第 6、7 和 8 拍旋转。跟随者可以在第 5 和 6 拍旋转，在第 7 和 8 拍移动之前，在第 7 和 8 拍移动之后，或在第 5、6、7 和 8 拍旋转，同时移动。快速停止和自由旋转是这些变化的简单扩展。
基本：这是 Savoy 基本摇摆或好莱坞基本抽打。
内转：跟随者在第 5、6、7 和 8 拍做内转。通常，旋转在第 4 拍发出信号，并在第 6、7 和 8 拍执行。这可以扩展到双转或三转。
外转：跟随者在第 5、6、7 和 8 拍做外转。通常旋转在第 4 拍发出信号，并在第 7 和 8 拍执行。这可以扩展到双转或三转。
快速停止：跟随者做外转，但在第 7 拍保持，双腿交叉。这个变化对于在第 7 拍击中一个中断很有用。如果中断发生在第 6 拍或第 8 拍，这个变化可以调整。这个变化出现在社交舞蹈和表演中。这也是进入串联查尔斯顿位置的一种有效方式；领舞在转动完成后，用右手在第 7、8 拍将跟随者拉入该位置。
阿帕奇转或德克萨斯汤米：这是外转，但领舞在第 6 拍从跟随者背后来换手。旋转在第 4 拍发出信号。这可以通过一个头顶转来扩展。这个动作可以用来将引导切换到右手。
自由转：自由旋转看起来几乎和德克萨斯汤米一样。领舞将跟随者的右臂放在跟随者的背部后面，但不会用领舞的右手抓住跟随者的手腕，他们只是放手，让跟随者自己旋转。
在这些变化中，跟随者在摇摆的一部分时间里以逆时针方向绕着领舞移动。
反向：跟随者以逆时针方向绕着领舞移动。在第 1、2、5 和 6 拍，领舞和跟随者都稍微向右跨步。
半：跟随者留在领舞的右边。第 1、2、3 和 4 拍与普通摇摆相同，第 5、6、7 和 8 拍与反向摇摆相同。（又名，摇摆凯特——由弗兰基·曼宁教授，西南林迪节 2004 年）
反向半：跟随者留在领舞的左边。第 1、2、3 和 4 拍与反向摇摆相同，第 5、6、7 和 8 拍与普通摇摆相同。
在这些变化中，这对舞者从闭合位置开始或结束。
从闭合位置摇摆，例如从查尔斯顿到摇摆。查尔斯顿主要在闭合位置完成。在第 1 和 2 拍，两人都做正常的踏步。在第 3 和 4 拍，领舞移动并转身 180 度面向跟随者，使用三步。剩下的拍与摇摆相同。在第 5 和 6 拍，领舞用右手将跟随者拉向前并放开，跟随者走过去。在第 7 和 8 拍，两人都做三步并同步，准备下一个动作。
这个变化也简单地被称为摇摆，在场景中标准摇摆被称为林迪转。
从摇摆到查尔斯顿，因为查尔斯顿的基本步是在闭合位置完成的。前四个节拍与摇摆相同，但右臂更紧地环绕着跟随者，也许是他们的臀部。他们保持闭合位置并完成动作。步伐相同。
这种变化也被称为林迪圆圈。
在这些变化中，动作在第 1、2、3 和 4 个节拍发生变化。
切分节奏：跟随者可能会在第 1 个节拍停顿，并在第 2 个节拍快速进入。引导者可能会以踢球变化引导，使他们的身体在第 2 个节拍移动。第 7、8 和 1 个节拍的动作缓慢且在同一位置，而第 2、3、4 和 5 个节拍的动作很快，这增加了动作的对比度。在慢速音乐中，跟随者可能会在第 1 和 2 个节拍保持，在第 3 个节拍跳跃，依此类推。这种变化在好莱坞风格中很常见。
从闭合
从右手
第一次转身：在第 2 和 3 个节拍进行内侧转身。当引导者的右手握住跟随者的右手时，有时会引导。（或外侧或阿帕奇）
在这些变化中，动作在第 3、4、5 和 6 个节拍发生变化。
展开：跟随者在第 3 个节拍跳跃，在第 4 个节拍展开，在第 5 个节拍被拉回来。跟随者用双腿跳出，距离引导者几英尺，并抓住引导者的胳膊。跟随者通常会发起这种变化。（K+C）
下腰：跟随者可能会在第 4 个节拍坐下或下腰。当舞伴使用双臂握持时，下腰最夸张。跟随者有时会在第 4 个节拍将一只脚伸出水平，以进行造型。
滑动：这意味着跟随者在第 5 个节拍跳跃，在第 6 个节拍滑动，并在第 7 个节拍站起来。滑动通常与反向摇摆结合在一起。这通常用于表演。
延长中间：舞伴可以保持闭合位置并继续旋转或交换方向，持续 2、4 或任何其他数量的节拍，然后继续进行动作。
这些变化改变了第 5、6、7 和 8 个节拍的动作。
跟随者旋转：自由旋转左侧，自由旋转右侧，或越肩旋转。
引导者旋转：自由旋转左侧，自由旋转右侧，或越肩旋转。
双方旋转：跟随者和引导者都在第 7 和 8 个节拍旋转。
跳跃：在第 5 个节拍跳跃，就像跳炮弹一样。跟随者通常会落在右腿上，然后缓慢地旋转到位，以进行下一个摇摆。
手臂环绕：手臂可能会朝引导者移动（例如，将跟随者的放在引导者的肩膀上）或朝跟随者移动（这会使舞伴进入闭合位置）。
闭合：在第 7 和 8 个节拍期间，引导者可能会通过调整跟随者来进入闭合位置。（这就像格鲁乔结尾。）
延长结尾：舞伴可以在第 7 和 8 个节拍保持冻结或保持开放姿势或旋转，持续 2、4 或任何其他数量的节拍。（圆圈或鞭子）。之后，引导者可能会保持开放姿势或闭合。
这些变化看起来像是两次侧步，因为舞伴在第 3、4 和 5 个节拍没有闭合。
带旋转的反向（重命名）：引导者引导左侧的侧步（摇摆，踏步，旋转到拥抱），并在跟随者经过时转身（4 个节拍）。然后，他们在引导者的左侧将跟随者推回他们开始的位置（4 个节拍）。引导者可以从面对跟随者或背对跟随者开始。跟随者可能会以向前走，侧着走或向后走结束。如果他们向后走，他们可能会从引导者的胳膊下钻过去。（复制到侧步变化）。
带旋转的反向 2：引导者引导左侧的侧步（摇摆，踏步，J 引导自由旋转，在第 4 个节拍闭合），并在跟随者经过时转身（4 个节拍）。然后，引导者推跟随者，向右跨过跟随者，转身并结束（4 个节拍）。
臀部旋转：引导者的胳膊经过跟随者。当跟随者经过时，引导者抓住跟随者的臀骨，并将他们直接向后拉或向后拉入自由旋转。这可以用一个或多个臀部抓住在最后延长。
右手到臀部旋转：就像臀部旋转一样，但从右手到右手握持开始，并在第一次侧步期间转身。这以臀部旋转或不旋转结束。（重新考虑）
某事：双重旋转。在第一次侧步期间转身。在第二次侧步期间转身。
泰坦尼克号：交叉手握持或在第 2 个节拍拾起第二只手。进行侧步到泰坦尼克号姿势（4 个节拍）。进行另一个侧步，将跟随者送回开始位置（4 个节拍）。泰坦尼克号姿势是跟随者向前倾斜，双手放在身体两侧和后面。引导者抵消跟随者的平衡。
篮子鞭子：双臂握持。引导者绕着跟随者移动。这通常用一个或多个旋转在最后延长。多个反向。
手放在臀部：当跟随者在第 3 个节拍经过时，将跟随者的右手放在引导者的右臀部上，并将其保持在那里。跟随者继续绕圈并在引导者的左侧停下，就像反向拥抱一样。这种变化通常会继续进行并排移动，比如滑冰。通常，引导者不会转身，但引导者也可以跟随者一起转身。
手扔：从右手引导开始。引导引导者的右侧的 4 个节拍侧步，将跟随者的右手从引导者的右手扔到引导者的左手，然后引导引导者的左侧的另一个 4 个节拍侧步。引导者不会转身。跟随者可以在任何侧步上旋转。
穿针引线：在第一次侧步期间，引导者保持面对相同的方向。他们可能会将跟随者的放在他们的肩膀上，然后将其耸起，使其滑下他们的右臂。在第 5 个节拍，引导者向侧面弯曲他们的左肘，使他们的左臂形成一个开口，就像杯子把手一样。他们引导跟随者的进入这个开口，然后进行前臂到前臂的连接。他们可能会以自由旋转结束。
步伐
简单：引导者和跟随者都在所有节拍上进行走步，跳过三步，使每个节拍成为一步。这对于速度过快而无法进行三步的音乐以及有强劲鼓点的音乐非常有用。这种变化可以用疯狂的腿部进行造型。在第 5 个节拍，引导者会用与平时相反的脚向后迈步，这很好。
嘻哈：双方都在第 3 个节拍跳跃到通常的第 5 个节拍位置，在第 4 个节拍保持，在第 5 个节拍拉过，（保持第 6 个节拍）。引导者的腿部造型可能是两个大幅度的扫腿，第一个在第 5 和 6 个节拍，另一个在第 7 和 8 个节拍。
快速：摇摆可以在 6 个节拍内完成。引导者在第 1 个节拍，跳跃并在第 2 个节拍闭合，向后并在第 3 个节拍摇摆，引导并在第 4 个节拍打开，在第 5 个节拍跳跃，并在第 6 个节拍结束。在基本的摇摆中，第 8 和 1 个节拍是慢速的，可以省略。步伐需要调整。
慢速：摇摆可以在 10 个节拍或更多节拍内完成。在第 1 个节拍停顿，并缓慢移动。
肩膀（腋窝）：从侧步开始，跟随者保持向前看。引导者将他们的右手放在跟随者的右肩膀下。他们将跟随者拉回来，跟随者向后倾斜。当跟随者下降时，引导者跨过他们的身体，然后将他们拉回来。这通常被视为空中动作。
脖子环绕：这就像肩膀抬起。（扩展）
移动：引导者可能会留在原地，而跟随者绕着他们移动，或者引导者和跟随者可能会交换位置，通过双方在第 2、3、6 和 7 个节拍向前移动。当引导者留在原地时，动作看起来更夸张，这在表演和慢速音乐中非常有用，但跟随者必须移动更远并更努力地工作。当引导者和跟随者交换位置时，摇摆适合在更小的空间内进行，这有助于社交舞蹈和快节奏音乐。引导者可以在前 4 个节拍，后 4 个节拍或所有 8 个节拍将自己向前移动，跟随者留在原地，这会将位置向引导者移动，但其他所有内容保持不变。
方向：舞伴可以通过翻转（1+1/4 旋转）或反转（3/4 旋转）来改变摇摆的方向。在社交舞蹈中，这对于在拥挤的舞池中找到空间很有用。在表演中，这对于向观众呈现特定的角度或从其他动作中调整或调整很有用。
镜像：引导者和跟随者在镜像中做所有事情（切换左右）。这在表演中很有用。
速度：舞伴可能会以音乐速度的一半移动，这通常以夸张的，滑稽的动作完成。这在表演中很常见，在社交中也是对非常快的音乐的常见做法。舞伴可能会以音乐速度的两倍移动，这在非常慢速的音乐中很常见。
开始节拍：传统上，摇摆从音乐的第 1 个节拍开始。但摇摆实际上可以从任何节拍开始，尤其是如果它符合音乐。例如，舞伴可能会保持 4 个节拍，进行 8 个节拍的摇摆，然后保持 4 个节拍。因此，摇摆将在第 5 个节拍开始。
角色互换： 合作伙伴有时可以互换角色，这样通常处于主导地位的人现在就处于跟随地位。这在社交舞蹈和表演舞蹈中都很有趣。