萨克斯风/循环呼吸
循环呼吸是指在演奏木管乐器时通过鼻子吸气，从而实现连续发声，无需暂停呼吸。最初是一种迪吉里杜管技巧，但已被其他木管乐器采用，并在许多当代作品中使用。为了做到这一点，你需要在演奏时鼓起腮帮，然后闭合喉咙，只用口腔压力演奏一两秒钟，同时吸气。虽然有时被称为“同时吸气和呼气”，而且这是演奏乐器时的效果，但实际上你的肺部在任何时候都不会同时通过空气。
学习循环呼吸最简单的步骤是练习鼓起腮帮，然后用闭合的喉咙平稳地排出空气。一些练习保持气流一致的方法包括用吸管吹入一杯水中，向手上吹气，或吹口哨。你会注意到你需要一些“反压力”才能保持气流稳定。
一旦感觉舒服，尝试在鼓起腮帮的同时通过鼻子吸气。
最后一步是能够从用口腔排出空气切换到用肺部排出空气，同时保持气流稳定。注意不要中断声音或“喉部发音”（“g”或“k”的声音）。尝试向手上吹气几次，使这个过渡变得平滑。
为了将这种技巧应用到你的乐器上，你必须习惯用腮帮产生足够的压力才能发出稳定的声音。对于萨克斯风来说，从仅仅用颈部和吹嘴开始可能会有所帮助，因为乐器产生的反压力较小，任何压力的波动都会在音色中显现出来。以下是在长音上进行循环呼吸的基本步骤：
- 首先，吹奏一个稳定的长音。
- 在吹奏的同时，鼓起腮帮，同时用肺部呼气。
- 然后闭合喉咙，切换到用口腔排出空气，就像你之前练习的那样。在腮帮里的空气用完之前，迅速地通过鼻子吸气。
- 然后切换回用（现在充满的）肺部呼气。
尝试维持一个长音几个呼吸，使这个过程变得平滑。
由于循环呼吸通常会影响音色，因此通常通过在移动的段落而不是长音上进行循环呼吸来掩盖这一点。在你的乐器上，选择一个在中高音区的简单音型，大约四个音符，并练习在上面进行循环呼吸。
像任何扩展技巧一样，循环呼吸在某些条件下比其他条件更容易融入。特别是它最适合以下情况：
- 移动的段落，可以掩盖任何瞬时的音色或音高波动。
- 乐器上的中高音区（低音区有分裂八度的风险，高音区有音高波动的风险）。
- 较柔和的力度。
- 滑音段落，而不是断奏段落。
- 乐器上最容易吹奏的音符（任何需要非常精确发音的音符，例如多音或高音区，都有分裂的风险）。
- （对于双重演奏者）反压力较大的较高音调乐器，如中音和高音萨克斯风，而不是低音或次中音萨克斯风。
许多需要循环呼吸的乐曲利用了它能够实现连续演奏的能力，因此在表演中耐力是一个重要因素。一个比较常见的问题，尤其是在演奏较柔和的力度时，就是肺部最终积聚了过多的空气 - 如果你没有地方吸气，你也没有地方呼气。因此，有必要学习如何“反向循环呼吸”，在演奏时通过鼻子呼气。这与循环呼吸完全相同，只是你呼气而不是吸气，并且通常紧跟着一次循环吸气。
就像正常的呼吸一样，保持放松并有效地利用你的空气会使你的表演变得更容易。当循环呼吸是一种新的技巧时，在尝试协调它时很容易感到紧张和僵硬。如果你发现你在循环呼吸时耗尽了空气并失去了耐力，那么你用于正常呼吸的练习将派上用场。始终保持正确的站立姿势，用开放且放松的鼻腔通道深吸气。如果你紧张，做出突然且急促的动作，你会比放松且控制时消耗更多的氧气。为了保持音色饱满一致，要想着保持压力的稳定。即使在吸气时也要始终保持肺部周围的肌肉收缩，并注意你的气流。
- 克里斯蒂安·劳巴的《木琴》
- 巴里·考克罗夫特的《咕咕》
- 巴里·考克罗夫特的《黑与蓝》
- 帕斯库利编曲的《蜜蜂》