吉他/吉他唱歌
- 任何人都可以唱歌
我不知道你唱得有多好。对你来说，这可能是世界上最自然的事情。也许你妈妈已经和你一起唱歌了，或者你有一个很好的音乐老师，甚至在合唱团唱歌。
我无需多说唱歌。总有进步的空间，但这并不是重点。这里更多的是针对初学者的基本技巧。你也可以让你的声音得到专业的训练（虽然并非在所有情况下都有必要），但是声乐训练这个主题本身就足以写成一本书。但是，并非每个人都想要成为流行歌星。对许多人来说，只要自己唱歌，为了乐趣而唱歌就足够了。
没有人应该轻易地被说服他们不会唱歌。只要你能说话，你就能唱歌。[1] 至多，你缺乏练习。无法辨别音高或无法准确地演唱某件事并不是缺乏天赋的标志，而是缺乏练习的标志。你可以学会识别音阶或音程并正确演唱它们，甚至可以从视唱中演唱音符。
用根音、大三度、五度和八度（即音阶的第 1、3、5 和 8 个音符）唱出一个大调和弦的音符。太难了？尝试唱一唱众所周知的儿童歌曲“晨曦已破晓”，作者是猫史蒂文斯。你看，你可以用前四个音节做到！
学习唱歌的最佳方法是反复练习，并处理音高、音程和节奏等主题。通常，这仅仅是因为人们想要唱得好，但不想学习唱歌。（顺便说一下，这也适用于弹吉他）。
=你如何用吉他唱歌？如果你同时唱歌和弹吉他，一开始很容易混淆。你能做什么？
从简单且熟悉的歌曲开始，这些歌曲不需要你考虑歌词和旋律。这些歌曲非常简单，你可以不用集中注意力就能唱出来。使用那些在某个词上总是有和弦变化的歌曲，这样你就不用过多地集中注意力。或者是你倒背如流的歌曲，这样它们就会自动回放。
不推荐你选择那些你无法记住的简单歌曲。但是，它们总是比同时处理复杂的歌词、和弦进行和节奏要好。
一开始，不要选择音序或节奏过于复杂的歌曲，也不要选择那些太高或太低的歌曲。越简单越好。
如果你能背诵歌词，你不应该轻视儿童歌曲、民谣或圣诞歌曲用于练习。它们可能不是你所追求的音乐风格，但它们是学习弹奏技巧和练习吉他唱歌的好方法。
即使只是跟着旋律哼唱，也会让你更接近用吉他伴奏自己。即使你认为自己的声音不适合舞台，你也应该练习跟着吉他唱歌。你更有可能对旋律、节奏、动态和速度产生自然的感觉。而且你可以更容易地与你想要伴奏的歌手产生共鸣。
另一种方法是只选择那些具有持续和弦进行的歌曲。你首先练习这个和弦进行，直到你倒背如流。当这个和弦进行几乎自动发生时，你就有足够的注意力来唱歌了。当然，你不应该选择那些太难的和弦。最好从简单的东西开始。
你从简单的伴奏模式开始。用简单的弹奏模式，手臂上下移动得如此均匀，以至于节奏被设定了，就像指挥在合唱团中挥舞指挥棒一样。只有当你掌握了简单的弹奏模式并对其有了一定的经验后，你才开始跟着更复杂的吉他伴奏唱歌。
当你学习一首新歌时，提前用正确的节奏说歌词会有所帮助。优秀的合唱团指挥会让所有歌手用正确的节奏说歌词。如果效果很好，唱歌会容易很多，因为你只需要专注于音乐，因为其他部分已经存在了。由于并非每个人都有一个合唱团指挥，你也可以使用 CD 或 MP3。
如果你在记忆歌词、节奏、旋律和和弦进行方面遇到困难，只需让歌曲在后台播放会有所帮助。如果你的大脑跟不上，这会减轻你的负担。
但是，这些歌曲也必须是你想要演奏它们的调性；它们不能太快。这里有一些提示
- 许多吉他教科书都有包含练习例子的 CD。
- 一些音乐程序可以更慢地播放原创作品，甚至可以改变调性。
- MIDI 文件通常也可用作卡拉 OK 版本，你可以在合适的程序中显示歌词。你通常也可以调整速度和音高。
值得收集你可以用于某个吉他水平的歌曲作为音频样本，并抓住一切机会聆听它们。为此，你可以创建歌曲集并将其刻录到 CD 上或保存在 MP3 播放器上。但是，作为初学者，你需要一位吉他老师的推荐，他们知道哪些歌曲适合哪个水平。你可以在歌曲示例中找到一些建议。
如果这不起作用，以下适用：模板：记住。
你应该养成定期哼唱旋律的习惯。尤其是在你独自一人时，你可以充分利用这段时间。即使在背景音乐播放时安静地哼唱也是个好主意。
声带连接着肌肉，这些肌肉可以并且必须得到训练。
声音在声带上形成。但声音必须以某种方式发出。如果你不能分开你的牙齿、嘴唇和舌头，任何声音都会卡在你的喉咙里。
许多初学者几乎用整个嘴巴来发音。这样所有的声音听起来都非常压抑。对于元音A、O和U，舌头应该在嘴巴里非常松弛，下颚也应该松弛，这样空气以及声音就可以无阻碍地向外发出。对于I和Ü，舌头稍微抬高，对于Ä和Ö稍微低一点。但对于元音A、O和U，它必须重新松弛。下颚应该一直向下垂。
不要改变你的声音。这通常听起来很可笑和做作。用你的正常声音唱歌。如果你在说英语时没有口音，唱歌时也不要使用人工口音来模仿某个歌手。不要模仿任何人，你本身就是独一无二的！
没有空气你就发不出声音。特别是在长句的结尾，你需要有足够的空气，这样即使是最后一个音节也听起来饱满圆润。最简单的方法是进行腹式呼吸。横膈膜下降，你就可以为几句话准备好足够的空气。注意发声的停顿，并利用它们来喘口气。
许多初学者在诗歌的最后几个音节上会唱错，或者无法达到高音，因为他们根本没有足够的空气来维持发声的压力直到结束。不需要挤压，但也不应该像一个瘪了的氢气球一样耗尽空气。说到氢气球：如果你让它发出哔哔声，你就可以得到一个很好的比较。你不需要把氢气球吹到爆炸的程度，但如果里面的空气太少，听起来就会太薄。
- 一项练习
为了练习腹式呼吸，慢慢地深吸一口气，让腹部向外鼓起来。肩膀不要抬起来，胸部也不要额外抬起来。这样可以让你吸入更多空气，但这些额外的空气不能用于唱歌。[2]重要的是要慢慢练习。最初在吸气时数到3可能会有帮助，之后数到5。然后屏住呼吸片刻，最后缓慢均匀地呼气。如果你在“f”、“s”或“sh”上呼气，你就能更好地感受到呼气。之后你也可以用元音来练习。你会发现，你对某些元音比其他元音更得心应手。呼气时腹部会自动缩回，再次变得平坦。横膈膜不需要费力就能做到这一点。在这项练习中放松很重要。这项练习可以在任何姿势下进行，但经验表明，仰卧并稍微弯曲双腿是最容易放松的姿势。这样，你就可以不断延长在嘶嘶声或音调上呼气的时长。几周或几个月后，有些人能够以缓慢而均匀的速度呼气超过一分钟。在某个时刻，你就会不再看表。由于这项练习同时可以改善呼吸和身体（尤其是大脑）的氧气供应，所以你可以简单地继续练习，只是为了好玩。
用尽你的肺活量，或者从你的肺底发出声音。勇敢点，不要总是想着别人会怎么想。如果你不能在家里做到，那就去找一些空旷的地方，尽情歌唱。
如果你能大声唱歌，下一步就是练习调节音量。目标应该是既能安静地发出良好的声音，也能以正常音量并使用全部发声能力发出良好的声音。
歌词应该能被理解。即使是摇滚歌曲、朋克和重金属，如果你能听懂他们唱的是什么，对乐队来说也从未有过坏处。这也包括一些发音训练。小贴士：有一个简单的练习可以极大地改善发音。拿一个酒瓶塞或大小相同的东西放在你的牙齿之间。现在说或唱一段文字，并试着清晰地说，不要含糊不清。这样会使舌头和下颚以及整个口腔和喉咙区域更加灵活，发音也会明显提高。
对于初学者来说，音调往往过早地断开，细节也过于简短。试着想象一下，用一个音调在元音上唱完整的句子（直到小节结束），这个音调只被少数辅音修饰。如果你曾经听到过风笛的声音，你就会对这种不会断开的音调有所了解。尤其是在诗歌的结尾，音调往往需要保持更长的时间，同时还要听起来清晰。
弹吉他可以帮助你演奏并保持正确的4/4拍或3/4拍。你可以随时随地练习节拍模式（例如，在你的裤子接缝处）来保持节拍。你也可以学会指挥4/4拍，这样即使你手边没有吉他，也能保持4/4拍。可以原谅一些细微的错误，但1必须落在1上——不能提前也不能延后。4/4拍在任何情况下都必须保持4/4拍。不要插入不存在的休止符，也不要简单地缩短音符的值。
每个人都有一个能以最小的努力发出最大音量的声音音高。这通常是他们说话的音高。从这个中间音高开始，你向下唱越来越低，并尝试找到你的声音听起来仍然不错的音域。然后，你尝试对高音做同样的事情。在这个音域中，有一个范围，你的声音可以轻松地轻声歌唱，但仍然听起来不错。还有一个范围，你可以特别大声地歌唱，并且仍然清晰而有区别。这些范围因人而异。这可以帮助你找到适合你的音调的歌曲。
如果你唱得很低，你的胸腔会振动。你可以通过将手放在胸前来发现这一点。在中音域，你的喉咙会在你唱高音时振动，你的头部也会振动。这也可用手放在脖子和头部来感觉到。当高音过渡到中音和低音时，发声口通常会发生变化。如果你学会在每个音域中扩展这些过渡，你就可以在胸腔、喉咙和头部音域之间创造一个平滑的过渡。此外，通过练习，你将能够更好地利用身体的共鸣腔，使你的声音听起来更饱满。
有些房间的共鸣比其他房间更好。例如，瓷砖浴室通常具有良好的共鸣。在这里可以很好地练习音阶。在某个频率范围内，音阶的所有音符由于房间的共鸣而听起来响亮而清晰，即使声音很小。声音传得更远。如果你没有击中音符，它会沉下去，你可以自己听到。这让你对音程和音阶有了感觉。如果你找不到这样的空间，我有一个来自合唱团歌手的提示。有些人会稍微拱起他们的乐谱，让它反射他们的声音。或者他们在练习时将手放在耳朵前面，就像一部手机一样。（不要太近！）这样他们就可以更好地听到自己的声音，并且更容易纠正它。
熟悉音阶的音程并练习它们。一些和声理论也不会有什么坏处，它将帮助你处理每一首歌。你越了解它，唱歌对你来说就越容易。为了击中音符，它有助于在吉他或钢琴上弹奏一个音符，并以相同的音高演唱它。经过一点练习，你就可以自己判断是否能够击中音符。旋律的起始音符、副歌和几乎每个小节的开头都以和弦音开始。在练习一首歌曲时，尝试在吉他上找到这个起始音符。一旦你对指板上的音符有所了解（这将在吉他课程的大约第三个月后进行教授，并不会花费超过一个小时的时间与老师一起学习），你就可以弹奏起始音符以及一些困难的段落。如果你认识有良好音准的人，他们可以帮助你完成这项工作。
对之后关于独奏吉他的课程进行一些预期。
学习以下指法！
- 第一个指法
仅相隔一个品格的指头形成一个正方形。在这个指法中，它在左边。
| 手指位置 | 音程 | |
|---|---|---|
|
|
将 1（中指）放在食指通常位于 C（从顶部数第二根弦，即 A 弦第二品格）的位置。（从顶部数第二根弦，即 A 弦第二品格）并首先通过上下移动练习指法。
只有 6 个音符。始终以 (1) 开始和结束你的干练练习。
尝试使用你刚刚学习的指法演奏以下练习！如果你已经可以阅读六线谱，这会更容易。如果不是：它只是你刚刚学习的 6 个音符。你可以尝试听出来。
许多已经参加过合唱团的人都知道这两个主题。
第二个主题将合唱团调整到刚要求的调性。在这里，只有和弦音被演奏成升序或降序音调序列（也称为琶音）。G7 和弦包含导音 (j7)，它导向根音 (1)，以及持续音 (4)，它导向大三度 (3)。通过这两个想要解析到根音和弦的紧张音符，合唱团被导向大调。
用音节“La la la”或“Na”或“Do Re Mi Fa So_ | So Fa Mi Re Do Do (Ti) Do_”演唱这个练习。
将这个练习向上移动一个品格，你将练习 D 平大调。我不想用五个变音符号吓你。（对于轻松演奏和演唱来说，它们并不需要）。
我将向上移动两个品格，到 D 大调。那里有两个变音符号看起来并不那么吓人。中指现在位于第五品格上的 D 弦调音音高。
只需将指法向上移动一个品格，并尝试演唱它。你也可以尝试在更高或更低的一个弦位上演唱它。只是不要在 G 弦和 B 弦之间。（记住，它们被调到第四品格，而不是第五品格）。
这个练习可能很简单，但如果没有深入细节，你将发现这个练习之后很容易演唱一个完整的音阶。
以下内容仅用于重新演唱。我们将在稍后学习前三个品格上的 C 大调音阶，在你掌握了一些和弦之后。希望你能听到上面的简单合唱热身练习是如何为你准备一个完整的音阶的。
如果你有机会，在合唱团演唱。通常会有为了特定场合成立的项目合唱团，但你之后没有进一步的义务。如果合唱指挥还不错，他将能够教你很多东西。
- YT Do Re Mi (星际旅行：深空九号系列)
- YT “Do-Re-Mi” - 音乐之声 (1965)[3]
- Ut queant laxis 赞美约翰的赞歌
- ↑ 只有极少数人无法唱歌。这可能是由于疾病，也可能是由于你自己的心理障碍。
- ↑ 作为一种纯粹的肺部呼吸练习，你也可以通过额外的肋骨呼吸和抬起肩膀来尽可能地充满肺部，但这类型的呼吸在唱歌时更像是一种障碍，因为你不能再很好地控制呼气。
- ↑ 同样，罗马式音节“Do Re Mi Fa So La Ti Do”是在一次唱歌练习中从一首中世纪圣歌的初始音节中创造出来的。（见下文）
