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吉他/CAGED 音阶形状的结构

来自维基教科书,开放书籍,开放世界

根据略微修改的 CAGED 系统构建大调和小调音阶的结构

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希望您已经阅读了之前的大调音阶简介,其中已经概述了即将到来的课程。

本课程旨在学习在大调和自然小调调性中,在简单的歌曲上进行旋律即兴演奏。

在这里,我们想要学习指板根据 CAGED 系统的划分,尤其对于“大调和小调即兴演奏”主题的初学者来说,学习起来很快。首先,我们将大调音阶分解成易于管理的单位,然后从各个部分构建五个 CAGED 音阶中的每一个。

5 个 CAGED 音阶

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在本课程中,我们想要学习以下五个音阶。

       

我们将大调音阶分配给一个空弦和弦,它也是音阶的基本和弦(主音)。

相同名称的和弦、五声音阶或大调音阶形状(“形状”)的序列遵循一定的顺序,可以使用助记符“CAGED”轻松记住。


空弦和弦可以很容易地从基本和弦推导出。

对于 CAGED 系统来说,唯一重要的是基音相对于相应和弦或音阶的位置。

动画

您已经从初学者课程中了解了基音。您也应该已经熟悉从空弦和弦中得出的和弦形状原理。

助记符“CAGED”的愚蠢之处在于它实际上只对大调和弦或大调五声音阶有效。对于小调来说,助记符就到了极限。而且助记符并没有描述您在五度圈中学习的许多连接(例如,当您参加了(德语) 如何识别和弦的研讨会)。

因此,您可能不会感到惊讶,在维基教科书中,我们对明显缺少的形状有替代名称。如果您了解空弦和弦,并且如果您能理解这句话:“像在 5 品上按 F 空弦和弦一样抓住 A 大调!”,您就不会有任何问题。

音阶的名称来自以下第一个品格上的简单音阶


从上面提到的简单调性中已知的和弦、低音线等等,在很大程度上可以转移到相应的 5 个 CAGED 音阶,几乎就像音阶使用一个变调夹移动到更高的位置一样。

双重命名(或 CAGED 系统的修改)在相应的课程中再次解释,或者在(德语) 形态系统章节中作为总结描述。

指板上的方向

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为了确保音阶不仅仅是一个点图像,您首先需要一个参照物。一个非常好的方法是大调音阶的音程。


  • 您确定大调音阶的基本和弦(1)。
  • 阻挡和弦可以帮助你找到根音的位置。
  • 一旦你知道哪里是基音,就在指板上移动音阶,直到(1)在基音上。然后你可以使用大音阶即兴演奏这首曲子。
  • 这样想:在一张纸上画出指板(横向格式)。把它放在一个透明的套子里。用铝箔字体在上面画出带有音程的圆圈。现在你可以拉出纸张,直到(1)停在所需的基音上。这就是在没有为所有事物开发应用程序的时代,我们是如何做的。


之后,你从大音阶推导出自然小音阶,其中音阶的第六度(6)成为基音。也有一些歌曲以第二度(2)或第五度(5)作为基音。然后你就不演奏大调或小调,而是演奏多利亚调(2)或混合利底亚调(5)。

你像音乐阅读者一样做这件事。这首先根据变音符号确定大音阶,然后根据和弦和音调确定实际的调或调式。

音程相对于新基音的行为方式(如小调大音阶模式介绍中所示)目前你并不需要关心。我们将仔细研究每弦3音音阶。可以等到那时。

找到“方块”

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仔细观察大音阶。这里我们忽略所有颜色和数字。注意音阶有什么特点吗?

你应该注意到那些彼此更靠近或没有空弦间隔的音符。然后你应该注意到,两个稍微靠近的音程通常恰好位于彼此的顶部。为了对如何记忆音阶有一个大致的了解,我建议你寻找“方块”。

更准确地说,你正在寻找音阶中的半音音程。

重复

半音音程是相邻两个品格之间的音高距离;
全音音程之间还有个品格,通常不会按压。
所以要注意3和4之间的距离,以及j7和1之间的距离。

在B和C之间以及两个E和F之间没有其他的音符。

C大调的半音音程在钢琴键盘上可以很清楚地表现出来。你应该知道半音音程的间距,它源自音阶的结构。在E和F之间以及B和C之间没有黑键(注意,我们的B在德语和其他一些语言中称为H)。在吉他指板上,E/F和B/C之间也没有品格。而基音C是半音音程中的一个音符。

半音音程在吉他指板上排列得很好,形成了一个小的“方块”。你可以很容易地找到它,即使音阶只由黑点组成,或者有人奇怪地给它编号(或相对于和弦根音)。一旦你找到了“方块”,你就可以很容易地找到大音阶的根音。从你的吉他手视角来看,“1”总是位于“方块”的右上角。一旦找到基音(1),剩下的音程就会自动出现。你可以很好地定位简单的大调和小调和弦的基音。

现在,你已经知道简单和弦中根音的位置,这将派上用场。你只需要记住这些基本音符模式。但是,你不需要知道更多,就能清楚地将一个音阶分配给一个和弦形状。

和弦形状(简短定义)
吉他上的和弦形状(通常)是一个阻挡和弦。它的名字来源于更容易按压的基本和弦,就像你在相应的品格上放置一个夹弦器,而不是使用食指进行阻挡,并弹奏简单的和弦。
示例
基本和弦 和弦形状 基本和弦 和弦形状

三种指法

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下面三种指法中的两种可以从“方块”中推导出。

第一种指法

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在这个指法中,“方块”位于左边。

指法 音程
Clipboard

要做的事情
重新打印指法。Z=食指,M=中指,R=无名指,K=小指


在所有弦位上练习这个指法

注意
这里的数字表示大音阶的音程。7是大小七度。不幸的是,软件(Lilypond)不能生成j7。

\version "2.14.2"

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=120\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
5-3-3;5-4-4;5-6-5;
6-3-7;6-4-1;6-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
4-3-3;4-4-4;4-6-5;
5-3-7;5-4-1;5-6-2;
"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
\fret-diagram #"s:2;f:1; 
3-3-3;3-4-4;3-6-5;
4-3-7;4-4-1;4-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}


注意!

当在G弦和B弦之间切换时,指法的下半部分必须向右移动一个品格。(为什么?稍后解释!)在B弦和E弦之间,一切都恢复正常。


\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
2-4-3;2-5-4;2-7-5;
3-3-7;3-4-1;3-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% Abstandshalter
%% "          " 
\fret-diagram #"s:2;f:1; 1-4-3;1-5-4;1-7-5;
2-4-7;2-5-1;2-7-2;"
}

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

罗马数字3(III)或罗马数字4(IV)是品格的指示。但是你从哪个品格开始练习完全由你自己决定。也许你最初可以在更高的位置(从第5品开始)练习,那里手指之间的距离尽可能舒适。之后,你可以在较低的位置(1-5)练习,在那里你需要将手指张开一点。

在各个音符之间上下移动,并尝试将指法融入你的手指。目前不需要任何旋律、独奏、即兴演奏、节奏或其他任何东西。

例如

\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (E- / F-Form) in C major"
  subtitle="pure scale"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #7
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  b,8 c d e f g f e
  d c b c d e f g
  f e d c b c d e
  f g f e d c b c
  <c g' c>1^\markup { \bold {(C5)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

在第二步中,你可以尝试始终用数字1开始和结束你的练习。注意,你只在两根弦上练习第一个指法。不再是!只有在第二次练习时,下一对弦才会加入,然后是下一对弦。


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (Bb- / A-Form) in C major"
  subtitle="pure scale"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  c8 d e f g f e d
  c b c d e f g f 
  e d c b c d e f 
  g f e d c b c4
  <c g' c>1^\markup { \bold {(C5)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

然后你可以用音程进行练习。(例如,每隔两个音符跳过……)


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (E- / F-Form) in C major"
  subtitle="towards C and G7 arpeggio"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #7
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  c, e g e g f d b 
  b d f g g e c e
  g f d b c e g e
  <c g' c>1^\markup { \bold {(C5)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

第一次尝试不是为了重新演奏指板图,而是仅仅为了尝试。在第一个音符练习之后,我们开始演奏一些小的主题。

练习

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以下练习通常包含一系列一或两小节的序列。序列是一个在不同音高上重复出现的主题。

也有一些古典作品、民谣、儿歌等的节选。旋律的简单结构或熟悉程度应该会使练习变得更容易。这意味着你不需要从指板图中解读每一个音符,你的手指在预期旋律时更容易找到它们的位置。

一小节序列

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\version "2.14.2"

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=120\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
5-7-3;5-8-4;5-10-5;
6-7-7;6-8-1;6-10-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

注意,根音(1)位于中指下方(即此指法的第二品格)。在大调进行自由即兴演奏时,最好从(1)开始。你可以在E弦的第8品格上找到基音C,它位于中指下方。

结尾处的五声音阶和弦(例如C5)或普通和弦是可选的(即可选的)。这样的和弦会将你的耳朵校准到你当前演奏的调的根音。但是,你必须思考如何从和弦回到指法。这有时更容易,有时更难。因此,和弦用于之后的重复。在开始时,基本音符作为结束就足够了。

提示

在C大调音阶中,不仅要学习音程
3 4 - 5
j7 1 - 2
还要说出每个音符的名称。
EF - G
HC - D
这样你就对指板有了相当简单的概述。



\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (E- / F-Form) in C major"
  subtitle="One bar sequences"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #7
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  g8 f e f g e f g
  f e d e f d e f
  e d c d e c d e
  d c b c d b c d
  <c g' c>1^\markup { \bold {(C5)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

半小节序列

[edit | edit source]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
4-7-3;4-8-4;4-10-5;
5-7-7;5-8-1;5-10-2;
"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

这次你有一半小节的序列,重复一次。即使没有音乐知识,你也可以更容易地使用乐谱来跟踪序列的进行和重复,而不是使用指板图;尤其是在你同时聆听练习的时候。结尾处的可选五声音阶和弦再次稳定了基音。你可以在A弦的第8品格上找到基音F。


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (A- / Bb-Form) in F major"
  subtitle="Half-bar sequences"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #7
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key f \major
  f8 c' bes a   g bes a g
  f a g f e g f e  f1
  f8 c' bes a   g bes a g
  f a g f e g f e  <f c' f>1^\markup { \bold {(F5)} }
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

一只小鸟想结婚

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
3-7-3;3-8-4;3-10-5;
4-7-7;4-8-1;4-10-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

我找到了一个比较有名的德国儿童歌曲,非常适合第一个指法。

Clipboard

要做的事情
找到这首歌的英文翻译或其他英文例子。


对于不熟悉音符的人来说,音调的持续时间很难读懂。但如果你知道这首曲子,或者听过很多遍,这并不是不可克服的困难。根音 Bb 可以找到在 D 弦的 8 品格上。


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (D-Form) in Bb major"
  subtitle="Ein Vogel wollte Hochzeit machen"
 subsubtitle="German children's song"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #7
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  
  \key bes \major
  r2. r8 d'8 |
  f8 d f d  es c es c |
  d bes f' d  c( f) f f16 d | \break
  bes8 8 8 f'16 d  c8 c c f16 es |
  d8 bes c a  bes4 r4
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

半小节序列,带有位置变化

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
2-5-3;2-6-4;2-8-5;
3-4-7;3-5-1;3-7-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

在 G 形状中,G 弦和 B 弦之间有一个位置变化。你总是需要想出一个策略,来决定什么时候以及如何最好地改变位置。

如果你很幸运,你会在乐谱中找到一个提示,告诉你如何方便地改变位置。我建议你在音符上方的 2 上使用你的中指。

  • (1 = 食指,2 = 中指,3 = 无名指,4 = 小指,0 = 空弦)

把这些建议只当作建议,因为关于如何改变位置,并没有强制性的规则。如果你在更高或更低的琴弦上练习相同的序列,就会更容易。顺便说一下,你可以在所有琴弦位置上练习每一个练习。


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (G-Form) in C major"
  subtitle="Half-bar sequences with changes of position"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #4
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  g'8 e f g f d e f
  e c-2 d e d b c d c1 
  g'8 e f g f d e f
  e c-2 d e d b c d  <c g' c>1^\markup { \bold {(C5)} }
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

热身(唱歌之前)

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% Abstandshalter
%% "          " 
\fret-diagram #"s:2;f:1; 1-2-3;1-3-4;1-5-5;
2-2-7;2-3-1;2-5-2;"
}

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

许多曾经在合唱团唱歌的人熟悉这两个主题。不幸的是,许多歌曲在它们的音域上并不完全对应于三个完整的指法之一,或者后面要学习的音阶。大部分时间只需要模式中的片段。例如,在第一个主题中,大七度(j7)在基音之前就消失了。

第二个主题包含大七度(j7)。第二个主题将合唱团校准到所需的调性。这里只在升序或降序的音调序列(也称为琶音)中演奏和弦音。A7 和弦包含引导音(j7),引导到根音(1),以及支撑音(4),它移动到大三度(3)。有了这两个想要分解到基本和弦的兴奋音,合唱团就被放置在了大调中。这里我不需要向你解释基音 D 在哪里。


\version "2.20.0"
\header {
  title="1st Fingering (C-Form) in D major"
  subtitle="warm-up (before singing)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key d \major
  
  d8^\markup { \bold {D} } e fis g a g fis e | d1
  d8 e fis g a g fis e | d1
  \break
  d4^\markup { \bold {D} } fis8 a | g4^\markup { \bold {A7} } e8 cis | d1^\markup { \bold {D} } 
d4^\markup { \bold {D} } fis8 a | g4^\markup { \bold {A7} } e8 cis | 
  \set TabStaff.minimumFret = #0
<d, a' d fis>1^\markup { \bold {D} }
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

第二个指法

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在这个指法中,“方块”在右边。

指法 音程
Clipboard

要做的事情
重新打印指法。Z=食指,M=中指,R=无名指,K=小指


在所有琴弦位置上练习这个。


\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
5-3-2;5-5-3;5-6-4; 
6-3-6;6-5-7;6-6-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
4-3-2;4-5-3;4-6-4;
5-3-6;5-5-7;5-6-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
\fret-diagram #"s:2;f:1; 
3-3-2;3-5-3;3-6-4;
4-3-6;4-5-7;4-6-1;"

}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
注意!

对于第二个指法,在 G 弦和 B 弦之间,较低的指法也必须向右移动一品格。同样,B 弦和 E 弦之间的一切都正常!

对于第二个指法,在 G 弦和 B 弦之间,较低的指法也必须向右移动一品格。同样,B 弦和 E 弦之间的一切都正常!



\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
2-4-2;2-6-3;2-7-4;
3-3-6;3-5-7;3-6-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% Abstandshalter
%% "          " 
\fret-diagram #"s:2;f:1; 
1-4-2;1-6-3;1-7-4;
2-4-6;2-6-7;2-7-1;"
}

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

旁注:在 G 弦和 B 弦之间切换

[编辑 | 编辑源代码]

你还记得吉他调弦吗?

Clipboard

要做的事情
重印!德语 H 是英语 B


你在 5 品格上弹奏了几乎所有的弦,并将它们调到纯四度。因此,在调到四度的弦上的所有指法看起来都一样。你只是从 G 弦上的 4 品格移动到了 B 弦。这是一个大三度。因此,G 弦和 B 弦之间的音程总是少一品格,这意味着 B 弦上的音程向右滑动一品格。

在 5 品格调音的弦之间的“正常”音程 G 弦和 B 弦之间的“滑动”音程

(节选)

这是对后面课程的一点预告。我们需要这个“模块”来从一个音阶形状滑到下一个音阶形状。 .(注意上面的动画).

轮旋曲(节选)

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
5-5-2;5-7-3;5-8-4; 
6-5-6;6-7-7;6-8-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

这个一小节序列取自巴赫的一首轮旋曲,你可以根据需要重复。你可以在 E 弦的 8 品格上再次找到根音 C;这次是在小指下面。


\version "2.20.0"
\header {
  title="2nd Fingering (G-Form) in C major"
  subtitle="Rondeau (excerpt)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #5
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  \repeat volta 2 {
    e8 d e f e d c e
    d c d e d c b d
    c b c d c b a c
    b a b c d b c d
  }
  <c e g c>1^\markup { \bold {(C)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}
提示

尽可能长时间地保持手指在那里。将食指作为中指,然后是无名指和小指。如果你再次移开小指,中指就已经到位了。如果你移开中指,食指就已经到位了。


提示

在C大调音阶中,不仅要学习音程

1 - 3 4
6 - j7 1
还要说出每个音符的名称。
D - EF
A - BC
这样你就对指板有了相当简单的概述。


“丑小鸭”或“我所有的小鸭子” [1] 小调

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
4-5-2;4-7-3;4-8-4; 
5-5-6;5-7-7;5-8-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

之前的练习是大调,而这里我们在小调中使用相同的指法。正如你所看到和听到的那样,一个指法或一个模式不能明确地分配到一个特定的调性。最终的音符或最终的和弦(这里是指音符 D 或 Dm 和弦)决定了调性。这里的主音 D 是底层大调模式的六度(6)。它可以很容易地从 A 弦的 5 品格上的调音音推导出来。

如果在一个指板谱中,数字上方有两个音符符干,这表示一个持续两拍的半音符。由于这对许多吉他手来说看起来很不寻常,指板谱中的小节线经常被省略。在这种情况下,音调的持续时间只能从音符的值来确定。


\version "2.20.0"
\header {
  title="2. Fingersatz (Am-Form) in Dm"
  subtitle="Das häßliche Entlein" subsubtitle="oder: Alle meine Entchen in Moll"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #5
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key d \minor
  d4 e f g a2 2 bes4 4 4 4 a1
  bes4 4 4 4 a1 g4 4 4 4 f2 2
  e4 4 4 4 d1
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

伏尔塔瓦河(主要主题)

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
3-2-2;3-4-3;3-5-4; 
4-2-6;4-4-7;4-5-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

以下练习的音调序列(更确切地说是音程)与之前的练习几乎完全相同,只是音调不同。但由于不同的节奏,它非常类似于斯美塔纳的“伏尔塔瓦河”作品中的主要主题(没有强拍,节奏简化)。

即使它只是在小调音阶上下升降(就像第七个练习一样),你也会希望注意到节拍和节奏对效果的影响有多大。如果你以后觉得你的即兴演奏听起来很无聊,那么你应该更多地关注节奏。你也可以用击拍模式练习一下。


\version "2.20.0"
\header {
  title="2nd (Dm-Form) in Em"
   subtitle="The Vltava (main motif)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key e \minor
  e4 fis8 g4 a8 b4. b4. c4. c4. b2.
  a4. a4. g4 a8 g4. fis4. fis4. e2.  
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 6/8  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

莎莎(简化)

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
2-3-2;2-5-3;2-6-4; 
3-2-6;3-4-7;3-5-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

歌曲“Sascha”是在 G 弦和 B 弦上弹奏的。我们需要想出一些策略,来决定我们最好用哪个指法来改变位置。


Clipboard

要做的事情
找到莎莎的英文版本的翻译(我认为是俄罗斯民歌)



\version "2.20.0"
\header {
  title="2nd Fingering (Em-Form) in Am"
  subtitle="Sasha (simplified)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  \repeat volta 2 {
    e8-4 e e c-3 e e e c |
     b d-3 c-4 b c a a a |
  }
  \repeat volta 2 {
    f'-4 f f r e e e r |
     e d c-4 b a a a r |
  }
  \set TabStaff.minimumFret = #5
  <c e a>1^\markup { \bold {(Am)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 60 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

这首旋律在其他琴弦位置上更容易弹奏。

阿斯图里亚斯(细节)

[编辑 | 编辑源代码]

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
1-5-2;1-7-3;1-8-4; 
2-5-6;2-7-7;2-8-1;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

整首阿斯图里亚斯都是杰作。但你可能会很高兴地知道,不久之后你就可以至少演示这首曲子的前几小节。这只是一个预备练习。


\version "2.20.0"
\header {
  title="2nd Fingering (D major resp. Bm-Form) in Em"
   subtitle="Asturias (detail)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant =  {
  \set TabStaff.minimumFret = #5
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key e \minor
  \repeat volta 2 \relative c'{
  e8 b' c a b g | e8 b' c a b g |
  e8 b' c a b g | a fis g a fis g^\markup {2x} | } 
 \set TabStaff.minimumFret = #0
  <e, b, e g b e'>2.^\markup { \bold {(Em)} }
  \bar "|."
 }

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 6/8  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

第一个指法在第二个指法上面

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第二个指法总是紧随在第一个指法的下方。(当然,只有在第一个指法上方还有其他琴弦时。)

我将在后面解释这些音阶名称的由来。简而言之,它与主音 (1) 的位置有关。

F-式

\version "2.14.2"

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=120\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
3-3-2;3-5-3;3-6-4;
4-3-6;4-5-7;4-6-1;
5-3-3;5-4-4;5-6-5;
6-3-7;6-4-1;6-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
Bb-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
2-4-2;2-6-3;2-7-4;
3-3-6;3-5-7;3-6-1;
4-3-3;4-4-4;4-6-5;
5-3-7;5-4-1;5-6-2;
"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
D-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
\fret-diagram #"s:2;f:1; 
1-4-2;1-6-3;1-7-4;
2-4-6;2-6-2;2-7-1;
3-3-3;3-4-4;3-6-5;
4-3-7;4-4-1;4-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

如你所见,第一个指法,右侧带有“方块”的指法总是先出现,然后是左侧带有“方块”的指法。它们总是上下相邻的。

滑稽曲

[编辑 | 编辑源代码]
F-式

\version "2.14.2"

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=120\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
3-3-2;3-5-3;3-6-4;
4-3-6;4-5-7;4-6-1;
5-3-3;5-4-4;5-6-5;
6-3-7;6-4-1;6-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

\version "2.20.0"
\header {
  title="1. & 2. Fingersatz (F-Form) in G-Dur"
  subtitle="Bourlesque"
  composer = "based on Leopold Mozart"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key g \major
  \partial 2 g8 a b c
  d4 8 b e4 8 c | d2 \breathe 
  c4 8 a | b4 8 g a4 8 fis| g2 
  \breathe 
  g8 a b c
  d4 8 b e4 8 c | d2 \breathe 
  c4 8 a | b4 8 g a4 8 fis| g2
  \breathe
   c'4 8 a | b4 8 g a4 8 fis| g2
  \breathe 
   c4 8 a | b4 8 g a4 8 fis| g2
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
   \addlyrics { "3" "+" "4" "+" "1" "2" "+" "3" "4" "+" "1" "3" "4" "+" "1" "2" "+" "3" "4" "+" "1"}
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}


只有在 G 弦和 B 弦之间,位置才会向左移动一个品格。其他三个指法都相同。

到目前为止,你只需要学习两个指法,第一个指法在第二个指法之前,并且在 G 弦和 B 弦之间存在位置变化。在以后的所有音阶中,你必须考虑这种位置变化。

G-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
1-4-6;1-6-7;1-7-1;
2-4-3;2-5-4;2-7-5;
3-3-7;3-4-1;3-6-2;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
C-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% Abstandshalter
%% "          " 
\fret-diagram #"s:2;f:1; 4-3-3;4-4-4;4-6-5;
5-3-7;5-4-1;5-6-2;
6-3-2;6-5-3;6-6-4;
"
}

\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

当然,如果第一个或第二个指法没有继续向上或向下扩展,则其中一半会缺失。

你可能已经猜到了,你现在已经掌握了我们将要仔细研究的五个音阶中的五个片段。

通过第一个和第二个指法以及位置变化,你已经掌握了 CAGED 音阶的大部分内容。

在你以后的曲目中,你只需要从五个 CAGED 音阶中分别提取片段。极少有作品具有完整 CAGED 音阶的音域,或其中一个三指法的音域。这就是为什么我没有为所有音阶和音阶部分准备好引人入胜的练习示例,但有时我不得不提供一些枯燥的练习。

希望你现在已经对学习完整音阶的原因有所了解。

第三指法

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不包含“方块”

指法 音程
Clipboard

要做的事情
重复指法


这个指法根本不是独立的指法。第三指法上半部分实际上是第二指法下半部分。同样,第三指法下半部分也是第一个指法的开头。这个指法的关键在于第二个指法末端到 5 品和 6 品的过渡,以及到第一个指法的过渡。在第三指法期间,位置会向左移动。这里需要注意手指的位置。

特别是当你不仅仅是上下弹奏音阶(这很可能是你刚开始练习的时候),这个“5-6 过渡”总是需要仔细考虑,直到你知道如何最巧妙地放置手指。

练习最高弦的位置和低一个弦位置的指法!


D-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
4-2-7;4-3-1;4-5-2;
5-3-5;5-5-6;
6-3-2;6-5-3;6-6-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
G-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
3-2-7;3-3-1;3-5-2;
4-3-5;4-5-6;
5-3-2;5-5-3;5-6-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
注意!

如果你使用第三指法向下滑动一个弦的位置,那么我们再次需要考虑 G 弦和 B 弦之间位置的变化。我们已经知道第三指法涉及向左移动位置。G 弦和 B 弦之间的过渡也会导致位置向右移动。因此,一个位置变化被另一个位置变化抵消了。消除位置变化最终使指法变得更容易,但在开始的时候,你需要多思考一下各个位置变化对第三指法的影响。

C-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
2-3-7;2-4-1;2-6-2;
3-3-5;3-5-6;
4-3-2;4-5-3;4-6-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
F-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen

\fret-diagram #"s:2;f:1; 
1-3-7;1-4-1;1-6-2;
2-4-5;2-6-6;
3-3-2;3-5-3;3-6-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

你始终需要考虑在第三指法期间的位置变化以及 G 弦和 B 弦之间位置变化的问题。当你第一次阅读时,这可能听起来有点复杂,但它将五个主要大调音阶的整个结构简化为四个构建块。第一个到第三个指法以及 G 弦和 B 弦之间的位置变化。但这就是你需要了解的关于形式结构的所有内容。

Bb-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {
%% s:3 = 3x so groß
%% f:1 zeigt Finger als Kreise 
%% f:2 zeigt Finger neben den Saiten 
%% 6-3-2 Saite-Bund-Finger
%% 4-o zeigt 4. Saite offen
\fret-diagram #"s:2;f:1; 
1-4-5;1-6-6;
2-4-2;2-6-3;2-7-4;

5-3-7;5-4-1;5-6-2;
6-4-5;6-6-6;
"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

在 Bb-式中,第三指法当然不会延伸到 E 弦以外。


一个 II-V-I 进行

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D-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
4-4-7;4-5-1;4-7-2;
5-5-5;5-7-6;
6-5-2;6-7-3;6-8-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

一个简单的音调序列,在 2-5-1 进行中演奏。和弦音主要出现在强拍上(在拍子上!?)。

  • A、C、E、G 属于 Am7 和弦
  • F#、D、C、A 属于 D7 和弦
  • B、D、G 属于 G 大调和弦。



\version "2.20.0"
\header {
  title="3th Fingering (D-Form) in G major"
  subtitle="A II-V-I-Progression"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #4
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key g \major
  
  a8^\markup { \bold {Am7} } b c d e fis g4 |
  fis8^\markup { \bold {D7} } e d4 c8 b a4 |
  b8^\markup { \bold {G} } c d4 e8 fis  g4~| g1 |
  a,8^\markup { \bold {Am7} } b c d e fis g4 |
  fis8^\markup { \bold {D7} } e d4 c8 b a4 |
  b8^\markup { \bold {G} } c d4 e8 fis g4~| g1 |
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

一个 II-V-I 进行(琶音)

[编辑 | 编辑源代码]
G-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
3-4-7;3-5-1;3-7-2;
4-5-5;4-7-6;
5-5-2;5-7-3;5-8-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

这里是一些简单的 2-5-1 进行的琶音(类似竖琴的和弦音)。如果你只弹奏和弦音,那么基本和声结构就会变得更加清晰。琶音(和弦分解)是更具挑战性的练习,因为你必须熟悉音阶才能找到和弦音。在琶音中,三个指法不像在更有旋律的练习中那样容易发现。如果你觉得某个练习太难,那就把它推迟到以后再练习。


\version "2.20.0"
\header {
  title="3th Fingering (G-Form) in C major"
  subtitle="A II-V-I-Progression (arpeggios)"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #4
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key c \major
  
  d4^\markup { \bold {Dm} } f a d |
  b^\markup { \bold {G7} } g f d |
  e^\markup { \bold {C} } g c2~ | c1 |
  d,4^\markup { \bold {Dm} } f a d |
  b^\markup { \bold {G7} } g f d |
  e^\markup { \bold {C} } g c2~ | c1 
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

一个多利亚调旋律

[编辑 | 编辑源代码]
C-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
2-2-7;2-3-1;2-5-2;
3-2-5;3-4-6;
4-2-2;4-4-3;4-5-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

G 弦和 B 弦之间的过渡抵消了第三指法的位置变化,简化了指法。我们不再需要花很长时间去确定多利亚调的音程,而是像小调音阶一样进行操作。在多利亚调中,我们只需将根音设置为大调模式的 (2)。你应该没有问题找到根音 E。


\version "2.20.0"
\header {
  title="3th Fingering (C-Form) in G major"
  subtitle="A Doric melody"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key e \dorian
  e4 b'8 a b2 | b8 cis d4 e8 d cis4 |
  b8 a b4 e,2 | e8 fis g4 a8 g fis4 |
  g8 fis e2. |
  e4 b'8 a b2 | b8 cis d4 e8 d cis4 |
  b8 a b4 e,2 | e8 fis g4 a8 g fis4 |
  g8 fis e2.
  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

一个利底亚调旋律

[编辑 | 编辑源代码]
F-式

\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1; 
1-2-7;1-3-1;1-5-2;
2-3-5;2-5-6;
3-2-2;3-4-3;3-5-4;"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}

在这里,G 弦和 B 弦之间的两次位置变化也抵消了第三指法的位置变化,简化了这里的指法。这个调式是利底亚调式,因为根音是大调模式的第五度 (5),这也表明纯粹的指法并不能说明调式。


\version "2.20.0"
\header {
  title="3th Fingering (F-Form) in D-Mixolydian"
  subtitle="A Mixolydian melody"
}
%% Diskant- bzw. Melodiesaiten
Diskant = \relative c' {
  \set TabStaff.minimumFret = #2
  \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##t
  \key d \mixolydian
  
  a8 d d c d2~ | d4 fis g a |
  g8 e e c-3 a2~-1 | a4 b c d | \break
  a8 d d c d2~ | d4 fis g a |
  g8 e e c-3 a2~-1 | a4 a b c | 
 \set TabStaff.restrainOpenStrings = ##f
  < d, a' d fis>1^\markup { \bold {D} }

  \bar "|."
}

%% Layout- bzw. Bildausgabe
\score {
  <<
    \new Voice  { 
      \clef "treble_8" 
      \time 4/4  
      \tempo 4 = 120 
      \set Score.tempoHideNote = ##t
      \Diskant 
    }
    \new TabStaff { \tabFullNotation \Diskant }
  >>
  \layout {}
}

%% Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde
\score {
  <<
    \unfoldRepeats {
      \new Staff  <<
        \tempo 4 = 120
        \time 4/4
        \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)"
        \clef "G_8"
        \Diskant
      >>
    }
  >>
  \midi {}
}
%% unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format.
\paper {
  indent=0\mm
  %% DinA4 = 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm
  line-width=180\mm
  oddFooterMarkup=##f
  oddHeaderMarkup=##f
  % bookTitleMarkup=##f
  scoreTitleMarkup=##f
}

音符 A 和 D 构成一个强和弦(D 和 A 反转)。D 和 A 构成了 D 大调和弦的框架音程。(D+F#+A)。与旋律的起始音符相比,更重要的是结束音符,以及你是否将音符 D 或 D 大调和弦视为调性中心。


提示

虽然上面导航中的音阶以 CAGED 顺序排列,但我建议从 D/Bm 和 G/Em 式开始学习,因为第三指法是完整的,并且位置变化不会相互抵消。最好使用页面底部的导航。 第三指法的位置变化如何与 G 弦和 B 弦之间的过渡相互抵消,最好在第二步学习。


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要做的事情
调整导航


1 在 2 上,2 在 3 上,3 在 1 上……

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如果你继续旋转这个系统,你会得到以下结果:


\version "2.14.2"

\markup
  \override #'(fret-diagram-details . ( (number-type . roman-upper)
  (finger-code . in-dot) (orientation . landscape))) {

\fret-diagram #"s:1.5;f:1;w:12; 
1-1-2;1-3-3;1-4-4;
2-1-6;2-3-7;2-4-1;
3-1-3;3-2-4;3-4-6;
4-1-7;4-2-1;4-4-2;
      5-2-5;5-4-6;
6-2-2;6-4-3;6-5-4;
7-2-6;7-4-7;7-5-1;
8-2-3;8-3-4;8-5-6;
9-2-7;9-3-1;9-5-2;
      10-3-5;10-5-6;
11-3-2;11-5-3;11-6-4;
12-3-6;12-5-7;12-6-1;
"
}
\paper{
     indent=0\mm
     line-width=180\mm
     oddFooterMarkup=##f
     oddHeaderMarkup=##f
     bookTitleMarkup = ##f
     scoreTitleMarkup = ##f}
  • 第二个指法
  • 第一个指法
  • 第三个指法
  • 第二个指法
  • 第一个指法
  • 第三个指法
  • 第二个指法

当然,没有 12 弦吉他,每根弦都是调成四度的,但这只是一个很好的练习,你应该用纸笔来完成。原则上,你会在这里找到所有吉他的大调音阶(如果你只拨弹 6 根相邻的弦)。

只是在 G 弦和 B 弦之间的过渡中存在一个问题。

三个指法总是以特定的顺序依次出现。

  • 第一个指法在第二个指法之上
  • 第三个指法将第二个指法的下端连接到第一个指法的上端。
  • 在 G 弦和 B 弦之间,所有东西都会向右移动一个品格。

这就是你需要了解的关于五个主要音阶的所有内容。三个指法总是以特定的顺序相遇,并在 G 和 B 弦之间发生位置变化。

现在,你将一个接一个地找出每个音阶形状。你会发现,很快你就会掌握这五种主要类型。

最后说明

在你问自己之前:除了 CAGED 系统的五种主要形式之外,还有一些次要类型,被称为三音一弦音阶和伯克利音阶,以及其他音阶,例如五声音阶和布鲁斯音阶。斯卡拉。但我们会把这些内容留到以后再讲。不要着急!现在是 CAGED 音阶的回合了。

以下五个 CAGED 音阶中的每一个实际上只包含上面学习的三个指法!

作为快速概述的提示:
  1. 一旦你找到了“方块”,
  2. 很容易掌握第一个和第二个指法。
  3. 使用这两个指法,很容易确定音阶的主音(以及经过一些练习后,所有其他音程)。
  4. 第一个指法在第二个指法之上。
  5. 第一个和第二个指法由第三个指法连接。
  6. 第三指法通常涉及向左移动位置。
  7. 在 G 弦和 H 弦之间,位置会向右移动。
  8. 第三指法的位置变化和 G 弦和 H 弦过渡的位置变化可以相互抵消,从而使指法变得更容易。
提示

完成本页的所有练习后,你可以尝试在每个弦位上弹奏每个单独的练习,作为重复练习。你甚至可以尝试学习指板上的音名,如下一课所演示的那样。


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要做的事情
未完待续。请耐心等待。



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  1. 暗指格林兄弟的童话故事,以及一首著名的德国儿童歌曲。
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