国际拉丁舞技术

这是一本维基教科书，详细介绍了普遍接受的国际拉丁舞技术。它是拉丁舞新手的一份资源，也是经验丰富的舞者用来查找特定动作的步伐、位置、造型、节奏或风格的参考指南。

简介

选择舞蹈学校

有两种不同的交谊舞和拉丁舞风格。根据你选择的风格，你的进步和你学习的变化将不同。

首先要进行的主要细分是美国风格与国际风格。因此，为了区分，我们通常谈论拉丁美洲（国际风格拉丁舞），标准（国际风格交谊舞），节奏（美国风格拉丁舞），流畅（美国风格交谊舞）。

在交谊舞类别中，标准舞和流畅舞在很大程度上相互借鉴，风格相似，但流畅舞允许更广泛的变化，因为在保持方面，规则更加宽松。在开始的时候，这些舞蹈看起来完全不同，但随着你不断进步，你会发现不同的风格和舞蹈之间相互借鉴。

交谊舞和拉丁舞的另一个主要区别是社交舞和比赛舞。

提供社交舞的舞蹈学校专注于变化（教你新的步伐）。与让舞步看起来漂亮相比，移动到节拍和确保基本步伐正确更重要。通常，这些学校不会练习套路，而是让你根据自己的感觉组合舞步。这些学校中的大多数都专注于入门级舞者，因此会跳过让更高级舞步成为可能的入门技术。吉特巴有很多类似于摇摆舞、摇滚舞的舞步。

另一方面，比赛工作室专注于舞蹈比赛。在很多情况下，他们也会有很多社交学生，但教授比赛选手的风格与教授社交舞者的风格完全不同。社交舞者可能会花费 10 分钟学习一个华尔兹的自然转弯，而比赛选手则会学习这个舞步并练习几个小时，确保节奏、方向、脚位、步伐、起伏、造型、姿势、头部和保持尽可能完美。

我建议舞者加入一个有比赛选手的工作室。原因很简单，教授这些学生的知识要多得多，如果你在某个阶段想要进步或更认真地对待舞蹈，你可以做到！

比赛舞蹈

我之所以要提到比赛舞蹈，是为了鼓励你开始参加比赛。你阅读这本书的事实已经表明你对提高舞蹈水平感兴趣。如果你没有舞伴，参加奖牌测试，如果你有舞伴，参加比赛是做到这一点的完美方式，因为它给你一个目标来努力。

重要的是要记住，你必须从头开始，逐步提升。比赛系统旨在让你从头开始，并根据自己的节奏和能力水平逐步提升。

因此，如果你决定参加比赛，这就是这个奇怪的新世界是如何组织的。

比赛分为大纲部分和开放部分。

大纲部分是你仍然学习顶级舞者称之为基本工作的部分。因此，如果他们要提到一个基本的华尔兹，那就意味着一个由大纲舞步组成的华尔兹。这意味着在这本书中作为青铜、白银和黄金被标示的变化。

开放部分是高级工作。只要符合该舞蹈普遍接受的风格，舞者在舞步选择上没有限制。舞蹈，甚至舞者，都会相互借鉴，而时尚在实际舞蹈和风格中发挥着重要作用。

大纲部分

为了对舞蹈部分中介绍的变化进行排序，我将它们分为入门、青铜、白银和黄金几个部分。这是我习惯的命名方式，但它在一定程度上是任意的，因为每个舞蹈组织对每个类别的内容都有所不同。一些组织也使用不同的级别结构。

虽然这些变化相对容易学习，但技术并不容易，而且需要时间才能习惯用自信、优雅、风格化的方式完成它们。我建议不要过快地升级。大多数组织实际上限制了你在同一时间可以参加的考试数量。这样可以让你在尝试更难的练习之前，将这些变化和技术融会贯通。

因此，我会尝试在入门、青铜、白银、黄金中介绍所需的技术。例如，在恰恰中，内侧脚被移动并放置在基本步伐的恰恰部分，让臀部做出 8 字形运动。在入门级这并不是严格必要的，但白银级舞者应该知道这一点并付诸实践。

入门 - 这是我们每个人都从头开始的级别。高级舞者应该去参加入门级课程。这不仅是练习的好方法，你还会从老师那里学到一些你第一次学习时没有注意到的细微差别和表达方式。
青铜 - 如果你已经连续学习一年，你应该处于这个级别。
白银 - 连续学习两年。
黄金 - 学习三年。

虽然每个人都有自己的学习速度，但你可能比上面提到的速度更快地掌握这些变化。大多数组织不允许你更快地晋级。记住这一点，如果你更快地学习了步伐，就练习技术。如果你对技术感到满意，就阅读下一个级别的评论并开始练习。它也适用于你的级别。

如果你对比赛感兴趣，你可能需要随着你的进步投入更多时间。大纲部分通常可以分为青铜、白银、黄金，一些舞蹈组织已经重新命名了这些部分，但基本要求是一样的。

开放部分

完成本书中提到的教学大纲内容后，您将晋级到公开组或表演组。在这个阶段，您可以自由选择舞蹈内容。所有舞蹈变奏都允许，您可以开始穿着华丽的服装。与教学大纲组一样，您需要累积积分才能晋级到更高等级。但不同于教学大纲组，无论您在公开组的哪个等级跳舞，都遵循相同的规则。公开组没有教学大纲限制，所以任何合法的变奏都可以跳。通常情况下，公开组的舞者也可以参加锦标赛组的比赛。公开组包括以下等级：

新手
准锦标赛
锦标赛

年龄组

具体取决于舞蹈组织。对于本书而言，这并不重要，但请确保您了解自己组织的年龄划分。您的年龄组将影响您选择舞伴。

以下是一些年龄组示例。

少年一组：在日历年中达到9岁或以下
少年二组：在日历年中达到10岁和11岁
青年一组：在日历年中达到12岁和13岁
青年二组：在日历年中达到14岁和15岁
青年组：在日历年中达到16岁、17岁和18岁
成人组：在日历年中达到19岁或以上
高级一组：在日历年中达到35岁或以上
高级二组：在日历年中达到45岁或以上

比赛积分与考试

同样取决于您的组织，具体的晋级方式可能有所不同，但一般来说，有两种系统使用，可以独立使用，也可以共同使用。

考试晋级系统

考试晋级系统本质上是一个需要通过考试的系统。通过考试后，您就可以晋级到下一等级。

一般来说，每次考试的评判标准都是您能否以足够高的水平完成相应的变奏和技巧。

这种系统对于社交舞者和竞技舞者都非常有效，它确保舞者在掌握基本技巧后才能晋级到下一等级。它也给学生一个努力的目标。这个系统的缺点是，就像舞蹈中的所有事物一样，评分是主观的。此外，晋级门槛非常低，即使舞蹈技巧很基础，也很容易晋级到下一等级。

积分晋级系统

这种系统通常用于拉丁舞竞技比赛。该系统的工作原理是，您参加的每场比赛都会获得积分。积分根据您的排名、比赛规模等因素决定。一旦您积累了足够的积分，您将晋级到下一等级。

这种系统的优点包括，舞者必须在每个等级参加比赛并积累足够的经验才能晋级到下一等级。它迫使舞者参加比赛，是保持竞争力的强大动力。由于比赛由多位评委评判，因此晋级更少主观性，而是根据您的能力与其他具有相同水平的舞者进行比较。主要缺点是，等级规模越大，从一个等级晋级到另一个等级可能需要的时间越长。情侣可能会仅仅因为他们所在的等级中没有优秀的情侣而晋级。这种问题在一定程度上可以通过积分系统的结构来缓解。

通用舞蹈技巧

本节介绍适用于所有舞蹈的技巧和建议。虽然这些技巧会以拉丁舞的方式解释，但它们也适用于其他舞蹈形式。

舞蹈礼仪

虽然本书主要介绍与竞技舞蹈相关的国际拉丁舞技巧，但了解舞蹈礼仪的基本知识也很重要。这将有助于您在社交场合练习或只是想玩得开心的过程中进行互动。

舞蹈礼仪可以用“礼貌”一词概括。在快节奏的双人舞中，例如拉丁舞，舞伴之间需要保持良好的连接和平衡，同时也要在编排中给予对方适当的个人空间。虽然许多标准的舞蹈礼仪规则适用于社交场合，但在参加比赛时也应该考虑。因为竞技舞蹈本身就起源于社交舞蹈。

社交礼仪

舞池内外的社交礼仪规则有所不同。以下是一些男士和女士的通用规则，可以使您的夜晚更加愉快。

女士

1. 不要拒绝男士的邀约 - 大多数男士在被拒绝跳舞时会感到冒犯，并会要求朋友不要和你跳舞。这可能会导致您整晚都坐在那里，没有机会跳舞。如果您必须拒绝，无论出于何种原因，都要尽量礼貌，微笑，如果拒绝并不排除您与该男士跳舞，请他稍后再邀请您。在某些情况下可以接受拒绝，例如，当邀请您跳舞的人喝醉了，您可以礼貌地拒绝。如果您拒绝是因为您累了，不要与另一位男士在同一支舞中跳舞。请记住，女士们，当一位男士邀请您跳舞时，他需要一些勇气，如果他喜欢与您跳舞，他一定会传达出去。拒绝也是如此。如果一位女士拒绝与一位男士跳舞，却没有提供正当理由，她可以肯定，该男士在整个晚上都不会再邀请她跳舞。

2. 不需要过于亲密 - 虽然某些拉丁舞需要非常近距离地跳舞，但您绝对不需要与不认识的舞伴亲密地跳舞。您可以从舞伴身边移动到更舒适的距离，或者礼貌地要求离开，如果男士坚持的话。

3. 跟随引领 - 跟着舞伴的引领。如果您不确定该做什么，请按照您的感觉做出正确的动作。重要的是要明白，当男士带领女士跳舞时，他会根据音乐和编排来设计舞蹈，同时也会不断观察周围的环境，决定哪种步伐适合在那里。男士有责任了解女士的能力，并相应地编排舞蹈。如果您无法立即感受到男士的引领，不要气馁——男士的引领能力各不相同。如果一位男士与一位舞伴跳了很长时间，他的引领会变得非常柔和和微妙，需要一些时间才能适应对新的舞伴进行更加强烈的引领。

4. 音乐结束时离开舞池 - 在歌曲结束之前离开舞池是不礼貌的。通常的做法是在歌曲进行到一半左右时邀请女士跳舞，然后继续跳下一支舞。如果出于某种原因，女士不喜欢这支舞，她可以在音乐改变时礼貌地感谢男士。一般来说，如果女士只跳了一支舞，这被认为是她不想与你跳舞的暗示。

5. 不要教导 - 不要试图在社交舞池中教导您的舞伴。这是不礼貌的行为。

男士

1. 礼貌地邀请 - 邀请女士跳舞时要说“请”和“谢谢”。这不仅会留下好印象，还会让女士感觉更舒适，让她觉得在与您跳舞时是安全的。

2. 强烈的引领 - 就像自信地邀请女士一样，您也需要自信地引领。不要猜测需要做什么——坚定地、及早地引领女士，以便她做出适当的反应。

3. 不要强迫女士 - 大多数女士会在您伸出手臂时决定舞蹈的位置；不要把她拉到她感到不舒服的距离，反之亦然，您可以增加距离，使您感到更加舒适。

4. 舞池技巧 - 尽量避免麻烦。在舞池技巧方面，重要的是要记住，其他舞者越没有经验，您就需要留出更多的空间。有些舞池里都是经验丰富的舞伴，整个晚上都没有发生事故，而另一些舞池里有三位没有经验的舞伴，不停地撞在一起。在舞池里踩到或撞到别人的脚或下巴不是好习惯。如果您不小心撞到了另一对舞伴，请向他们道歉，然后继续跳舞。

着装

与非舞蹈世界一样，拉丁舞的着装也受到时尚的影响，随着时间的推移逐渐改变，但可以分为三类。基本原则是根据您要进行的舞蹈类型来选择合适的着装。

女士

通用规则

如果你是在社交场合跳舞，一般来说你可以穿任何你喜欢的衣服。

请记住，拉丁舞的造型是以膝盖以上的短裙为基础的，所以穿长裙或牛仔裤并不能很好地展现你的舞姿。穿错裤子会影响你的舞姿，所以在镜子前用一些基本的拉丁舞动作测试你的裙子和你选择的服装。你会发现，大多数跳了几年的舞者都会专门为拉丁舞选择特定的裙子，原因就在这里。

一般来说，穿短裙是个好主意。请记住，裙子会往上飘，你必须穿合适的内衣，或者选择在快速旋转时不会往上飘的裙子。关于鞋子，建议穿中等高度的带绑带的凉鞋，绑带可以固定住你的脚，特别要注意绑带是否可以固定住你的脚踝。

练习服装

如果你在练习，最好的鞋子是你在比赛时穿的鞋子；不幸的是，你会花费很多时间练习，这会很快消耗掉你的比赛鞋。一个好习惯是准备一双练习鞋，其尺寸和平衡性与你在比赛场地穿的鞋子相同。大多数情侣会在购买新鞋后，将他们旧的比赛鞋转移到练习场地。

有一些更柔软的练习鞋。如果你还在参加比赛，这可不是个好主意，但如果你受伤了，或者只是快速排练你的舞步，它们非常有用。如果你真的在练习，尽量穿与比赛场地尽可能接近的鞋子。在上课时，一定要穿比赛鞋。

关于裙子，尤其是去上课的时候，请穿裙子。重要的是要看到腿部的动作，才能获得正确的动作。因为女士的腿在比赛时会露出来，所以在练习时也应该露出腿。裙子也很重要，因为它可以用来增强舞姿，女士需要习惯裙子的感觉以及裙子在某些动作中的表现。

再次遵循通用规则，记住你的裙子会往上飘。如果你对自己的身体感到舒适，一件紧身舞裙配一条跳舞裙是最好的练习服装，因为你可以清楚地看到身体的运动。如果你对自己的身体感到不舒服，可以穿一件紧身的紧身衣。同时也要记住，你在课上的一定阶段需要穿舞裙，这样你的老师才能帮助你做出正确的身体动作。

头发最好扎成发髻或类似的发型；在练习时，你可以根据需要松开或扎紧头发。重点是要露出脖子，所以扎头发总是更好的选择。根据你正在练习的动作，这并非总是必要，但如果可能的话，请尽量做到。

练习时的通用规则是，像个舞者一样来。

休闲/派对服装

如果你打算跳舞，建议穿中等或高跟的凉鞋或鞋子，可以牢牢地固定住你的脚。显然，如果你的舞蹈鞋类型合适，你可以穿它们。不要穿厚重的鞋子、鞋底高的鞋子或靴子。

选择鞋子的时侯要记住，这是男士选择女士跳舞的一个标准。适合跳舞的鞋履表明女士愿意跳舞。它也表明女士具备跳舞的能力和一定的舞蹈知识。

我个人更喜欢裙子或短裙，因为它能更好地展现身体的运动。而且大多数女士穿裙子都很漂亮。当然，你必须根据情况选择合适的服装，但要避免牛仔裤和限制你运动的非弹性服装。它看起来很不舒服，跳舞的时候也很不舒服，尤其是在你四处走动的时候。

关于上衣，避免穿无肩带的连衣裙或上衣。确保上衣在有人把手放在你背上的时候不会轻易移动。宽松的上衣只有在你穿了合适的内衣的情况下才能穿，因为它们在跳舞时会移动。请记住，你可能会在某个时候出汗，所以你的裙子和上衣的选择要合适，避免让你感到尴尬。

女士的内衣非常重要，尤其是在穿连衣裙的时候。请记住，你会有很多动作，你需要为裙子和上衣的移动做好准备。所以要做好内衣露出的一点准备。假设你的裙子会往上飘，你的上衣会移动。因此，要穿得让你觉得舒服，即使别人看到了。

我和一些非常棒的女士一起跳舞过，她们只是因为上衣移动得比预期多，裙子也比预期飘得高，就拒绝去俱乐部跳舞了。从一开始就要避免这种情况。

比赛服装

在这里，情况有点不同，我们会根据加入的舞蹈机构的规定来选择服装。

指导你的基本原则包括：

1. 尽量突出你好的身体特征——如果你有漂亮的小腹或背部，就展示出来。

2. 尽量弱化你不好的身体特征——如果你有点超重，就不要展示你的臀部。

3. 确保你的服装引人注目。评委想看到你，如果你的服装不够突出，就会自动让你处于劣势。

4. 确保服装按预期移动，进行彩排，确保任何可能脱落的物品都是牢固的。

舞蹈

因为拉丁舞是一种视觉和情感的媒介，所以很难用语言描述实际的动作。在 DVD、视频或指导中呈现舞步时，更容易理解和模仿。不过，这也有几个缺点。

指导取决于你的老师的经验，尽管大多数老师会提到所有内容，但作为舞者，我们往往会遗忘，而多年以前提到的一个微不足道的事情，在你跳更高级的舞步时，却会产生很大的影响。

DVD 和视频 的缺点是，作为一名没有经验的舞者，你错过了实际的动作。你会看到一个巨大的臀部动作，并试图模仿它，尽管这个动作是由脚部的平衡点变化造成的。视频在细节方面也往往很简略。

所以在书本中，我们用图表的形式描述所有这些细微之处。但我们错过了视觉和情感方面，因为这些只能在像视频这样的媒介中表达。

描述变化

描述拉丁舞和交谊舞的标准方法是，用图表构建一个舞步，用不同的方面（如脚的位置、脚后跟、体重分配等）来定义每个舞步的节拍。不幸的是，对于初学者来说，几乎不可能把所有这些都记在脑子里，而且不会感到不知所措。初学者也经常会关注舞步的错误方面，而不是首先发展最重要的部分。所以，在描述本书后面章节的舞步时，我们也会使用图表系统，但我们会尝试对它进行现代化。其次，我们在铜牌（初级）部分可能只会提到脚的位置，而主要省略了将在后面的章节中更全面地描述的臀部动作。

铜牌

1. 基本平衡 2. 脚的位置和动作 3. 伙伴关系和方向 4. 姿势 5. 基本节奏 6. 音乐性 7. 节奏

银牌

1. 从脚部开始发展基本的臀部动作 2. 伙伴之间的接触 3. 建议的基本手臂动作 4. 拉伸和感受变化 5. 基本腿部动作 6. 节奏

金牌

1. 发展臀部动作 2. 上半身动作 3. 解释舞蹈音乐和表演 4. 高级节奏 5. 头部动作