口琴/合奏
让我们直接说：根据情况，口琴演奏者要么是合奏中最重要的人物，要么是一个没人关心的音效师。
话虽如此，但还有其他一些需要注意的事情
- 如果观众突然露出不舒服、痛苦的表情，可能是你刚弹了一个“重要”的错音。既然已经发生了，就集中精力继续演奏。有两个解决方案
- 正确演奏剩下的部分。
- 下次再弹错，但调整音调，使其融合在一起，而且更响亮。观众会认为这只是一次创新的即兴演奏。
- 不要喝酒；事实上，要多喝水。
- 不，我不是禁酒主义者，但我发现如果我开始喝酒，我的嘴巴会非常干燥，这对口琴演奏来说非常不利。如果你能忍受你干嘴巴产生的任何音调，那很好，但为了获得最佳演奏效果，请保持嘴巴湿润，多喝水（或中国茶，效果一样好）。演出结束后（或你知道你不会再演奏口琴部分）可以随意喝啤酒（但要负责任！）。
- 另一方面，有些人不喜欢有太多的唾液堵塞簧片。
对于口琴演奏者来说，尤其是对于蓝调口琴演奏者来说，最大的问题之一是他们经常“踩到”其他音乐家的脚趾。虽然与其他一些音乐家合作，这仅仅意味着对口琴的蔑视，但 90% 的时间都是真的：由于一些蓝调口琴演奏者没有学习音乐理论，因此无法与其他音乐家良好地沟通。此外，由于大多数蓝调口琴演奏者只知道 12 小节蓝调，如果演奏稍微偏离 12 小节蓝调，蓝调口琴演奏者通常会迷失方向，即使他们被告知和弦也是如此。最后，他们只能独奏，因此无法很好地伴奏他人。
正如一句古老的禅宗公案所说，“满杯不能再装茶，除非你把它倒空；没有人能向你展示禅，除非你清空你过去的思想。” 这里也是如此：要想和他人一起演奏好口琴，你必须愿意接受，并非所有人都能接受口琴，并非所有人都愿意接受蓝调——这意味着，不要抱怨说“好吧，他们想弹什么就弹什么；我会弹我的风格。” 正是这种态度鼓励口琴演奏者踩到他人，也让其他人觉得口琴只是一个玩具。在乐队中演奏的关键是合作，以便演奏出的整体音乐是优美的。在未来的某个时刻，你将不得不做出妥协。
既然我们准备好喝新茶了，让我们从分析一个音乐团队的构成开始。无论是什么类型的音乐，无论是巴洛克还是摇滚，音乐团队通常都有两个部分：**节奏**部分和**旋律**部分。旋律部分可以比作绘画的线条草图：它们是清晰地勾勒出歌曲的部分，虽然它本身通常是“平淡无奇”。这就是节奏部分发挥作用的地方：让它听起来更有色彩，就像画笔让画面变得美丽一样。
根据情况，口琴可以填补这两个角色。然而，在大多数典型情况下，尤其是对于蓝调口琴来说，口琴更应该作为伴奏演奏。即使是复音口琴，有时它的作用也更接近于第二小提琴或中提琴。直到人们真正意识到口琴有巨大的潜力，我们必须遵循这些准则，通过支持他们。重要的不是你演奏多少，而是你如何演奏。
除了演奏伴奏的实际音符（即：用独奏演奏适当的和弦）之外，确保自己不会越过其他音乐家的另一个好方法是大声但柔和地演奏。听起来像矛盾，但很容易做到：只需要用双手适当地合拢，呼吸正确。如果你使用麦克风，就更容易了，因为你可以调整音量。
有关如何演奏特定风格的详细信息，请参阅音乐风格
简而言之，二重奏要么是两位口琴演奏者的表演，要么是口琴与另一种乐器（通常是钢琴）的伴奏。然而，与其他合奏演奏不同的是，在二重奏中，两种乐器都同样重要；更确切地说，它们都是主奏乐器，因此当演奏得当时，不应该有一种乐器独奏（演奏旋律），而另一种乐器伴奏（只演奏和弦或节奏）。在大多数情况下，最常用的口琴是复音口琴，而单音口琴或颤音口琴也可能被使用（再次取决于演奏者的位置；在东亚，单音口琴二重奏很少见，而在北美，颤音口琴二重奏也很少见）。
三重奏是最常见的口琴合奏形式之一，它因 Harmonicats 和 Adler 三重奏而普及。像许多由三位成员组成的音乐团队一样，三重奏的每个成员都负责音乐的“维度”：旋律，音乐的水平运动；和声，音乐的垂直维度，它使音乐比仅仅旋律丰富得多；和节奏，作品的节奏。因此，通常有以下三种类型的口琴
- 复音口琴：负责三重奏中的旋律。不过，有时额外的复音口琴会负责演奏额外的音符或泛音。
- 和弦口琴：用于演奏和弦和节奏。然而，由于和弦口琴很少见，有些人可能会使用适当的单音口琴、颤音口琴或八度口琴来完成这些任务。
- 低音口琴：用于增强音乐的节奏和轮廓，从而使音乐更加丰富。同样，由于这种乐器在北美很少见，有时三重奏可能会使用调音接近低音八度的口琴（例如，低音八度口琴）。
当然，有些人可能更喜欢二重奏风格的演奏。在这种情况下，大多数人会使用复音口琴。这在近年来尤其常见，因为管弦乐队口琴越来越少见且昂贵，而且口琴演奏者的人数也在减少，这使得传统的三重奏更加困难。
通常定义为有六到十五名演奏者，并且通常在小型合奏比赛中演奏室内乐。然而，这种严格的定义实际上使小型合奏演奏变得非常困难。首先，大多数“小型合奏”作品都是室内乐，最多适合五重奏，即使扩大规模，作品通常也是为九人而创作的。因此，经常会出现额外演奏者演奏与其他演奏者相同的乐段，从而降低了室内乐所固有的紧密性和协调性。此外，由于口琴类别和能力有限，音乐的某些特定部分可能会被过分增强，从而降低了其他部分，影响了音乐的整体效果。有时，小型合奏甚至可能接受非口琴演奏者：他们通常不负责主旋律，而是承担其他目的。无论如何，该乐队是否属于小型合奏，取决于乐队演奏者的数量，而不是乐器部门。与三重奏表演一样，最理想的小型合奏演奏会使用适当数量的复音口琴、和弦口琴和低音口琴，但在如今，通常每个人都演奏复音口琴。单音口琴很少见，而东亚颤音口琴有时会被用来演奏独特的音调。
由于有大量演奏者可用，几乎所有类型的口琴都可以使用，具体取决于作品。通常，使用的口琴是复音口琴、和弦口琴、低音口琴和号角口琴；然而，当用于指定作品的适当乐段时，它们使用音乐和乐器的音域：女高音、女中音、男中音和低音。在亚洲合奏中，他们会使用适当的号角口琴来完成这一目的。当然，像许多合奏演奏一样，通常还会有其他乐器参与，例如打击乐器，以增强作品的某些方面。所有这些方面最终都取决于演奏者，而不是编曲者，编曲者修改了某个作品，使其更适合口琴合奏。不过，在口琴合奏中演奏有助于将业余爱好者引入合奏演奏的世界，并增强演奏者之间的社区意识。