口琴/高级技巧
过度弯曲，通常被称为超吹和超吸，是一项难以掌握的技术。物理原理很容易解释：在过度弯曲中，与正常演奏时相反的簧片被带动振动 - 在超吹中，吸气簧片在吹气气流的作用下振动，在超吸中，吹气簧片在吸气气流的作用下振动。因此，过度弯曲无法在带有防风装置的口琴上进行。
因为相反的簧片通常充当多余空气的缓冲器，所以说起来容易做起来难。声音也更刺耳，类似于硬压管风琴键的声音。
超吹的演奏方式与高音区的弯音相同 - 通过收紧下巴，将舌头稍微抬起来，并尝试发出所需的泛音。为了提高口琴的过度弯曲能力，可以缩小簧片与簧片板之间的间隙。
在复音口琴上，过度弯曲可以在 8 到 12 孔进行。在颤音口琴上，它们可以在每个孔进行。
也称为装饰音，通常包括快速演奏一个半音低或高的音符，然后演奏实际的乐段。如果没有指示，这在布鲁斯、摇滚和爵士乐中通常是可以的。在口琴上，可以使用以下方法之一
该技术适用于滑音入的音符。演奏滑音入的音符时，先将滑音拉出，然后快速将其推入。
该技术适用于滑音出的音符。演奏滑音出的音符时，先将滑音推入，然后快速将其拉出。
使用弯音技巧，在演奏前短暂地将音符向下弯一个半音。
- 从实际孔旁边的和弦开始，然后快速移到实际孔并用舌头拍击阻挡其余部分。
就像吉他的误称一样，口琴上的颤音和抖音也是误称。所以让我们根据音乐理论将其澄清一下
- 抖音是音调的波动，通常伴随着强度和音色的同步波动，这种波动幅度和速度会使音调变得灵活、细腻、富有层次。
- 颤音是强度的快速波动（响度和声压），不改变音调。
虽然各种音乐都使用装饰音，但请记住，仅在音乐上合适时才使用它。有时，最好不要使用任何装饰音，特别是如果这与该风格的演奏方式不一致（例如：以古典风格演奏 D 大调卡农与以布鲁斯风格演奏有很大的区别）。
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手/手指颤音是通过快速张开和合拢手，使口琴周围形成的杯状手来调节音量实现的。
摇动也被称为颤音。颤音是在两个音符之间交替演奏。许多演奏者将其与颤音混淆，但颤音由于音符的组合听起来不和谐。另一方面，颤音听起来和谐流畅。
在颤音中，左侧音符是主音符，而右侧音符是附加音符。演奏颤音时，确保选择两个孔，并保持整个音序的呼吸。
为了在两个音符之间交替，可以使用以下四种技术之一
- 下巴弹动：将下颚左右弹动。
- 舌头弹动：用嘴唇选择两个孔，然后将舌头左右弹动。
- 摇头：将头左右摇动。
- 手颤音：用手将口琴左右移动。
要演奏手颤音，请按照以下步骤操作
- 像平常一样握住口琴。
- 演奏主音，保持吸气整个音序。
- 稍微松开右手腕。当你这样做时，右手会将左手和口琴压向左侧，使左侧孔移出嘴，右侧孔移入嘴。注意，当你松开右手腕时，左手腕会稍微向后弯曲。
- 让右手释放压力，让左手弹回来，将口琴带回起始位置。
记住保持呼吸。让右手驱动动作，让左手像弹簧一样做出反应。慢慢练习这个动作，直到能够通过轻轻推动口琴，然后用右手释放压力，准确地移动一个孔。当你掌握了这个动作后，尝试以稳定的速度重复它，先慢一点，然后越来越快。
为了改变颤音的声音，可以将上面描述的颤音技术结合起来。你可以改变颤音的速度。此外，你可以向下弯曲音符，然后在维持颤音的同时释放它。通常，将左侧音符作为弯音音符。唯一的例外是在吸气 5 孔演奏颤音时，右侧音符，吸气 6 孔更容易弯曲，对弯音的贡献更大。让两个音符混合在一起形成湿润的颤音。将它们分开形成干燥的颤音。
要演奏干燥的颤音（有时称为干净的颤音），从隔离左侧音符开始，然后移动到足以隔离右侧音符的距离。两个音符永远不会同时演奏。
要演奏湿润颤音（有时称为脏颤音），至少部分时间同时发出两个音符。为此，首先演奏左侧的音符，然后向右移动足够远以包含右侧的音符，但不要移动得过远以排除左侧的音符。您可以逐渐或突然地在两种颤音之间切换。
在练习包含颤音的段落时，先掌握不含颤音的段落。然后添加颤音。
传统上称为复音口琴上的颤音不是颤音。因为它涉及快速地滑动进出，更确切地说是一种颤音。
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在复音口琴上，舌头颤音有所不同，因为它实际上主要涉及喉咙。它是通过在喉咙后部发出一种打呼噜的声音来实现的，包括吸气和呼气。
您用舌头在嘴巴里制造振动（取决于方向，前后、上下，或一些混合动作），就好像您试图用舌头动作弯曲音符一样。
简单来说，您只需像吹口哨一样快速地前后移动舌头，呼气和吸气。暂时不要用喉咙或肺呼吸，只需用脸颊中的气体。快速移动舌头。在这种情况下，气流的轨迹不是直的，对簧片的压力是混合的，造成某种湍流。
这种效果在弯曲的音符上非常令人印象深刻，至少在音符范围的上下各有一半。我认为它最好的使用方法是获得最深的弯曲音符，比如二档二级弯曲，然后按照上面描述的步骤，增加一些气压。
总之，当您振动舌头时，音符在二级深弯曲和几乎纯二档之间波动，其中大部分时间都用于二级深弯曲音符，而较少的时间用于未弯曲的音符，或者说是从二级弯曲过渡到未弯曲的音符，然后再回到二级弯曲。也就是说，您应该几乎持续地听到弯曲的音符，以及在可能的弯曲范围内的短暂颤音效果。所有这一切都在舌头振动期间发生。
喉咙颤音是口琴演奏中最重要的一种技巧，需要熟练掌握。它像歌手一样为音符增添色彩和变化，并且与良好的音色密切相关。在口琴上实现各种颤音有几种不同的方法，包括膈肌颤音、手颤音和喉咙颤音。膈肌颤音和喉咙颤音密切相关，而手颤音则是通过打开和闭合双手来改变口琴背面的气密杯来实现的。
膈肌颤音主要利用膈肌来改变流经口琴的气量，从而产生从轻柔到响亮再到轻柔的音量节奏脉动。喉咙颤音可能是最富情感的颤音，因为它不仅利用了音量变化，还利用了音高变化。
喉咙颤音的关键是音高和音量的平滑振荡。如果做得不好，听起来会很粗糙，不平滑。如果做得很好，听起来会很平滑、自然，棒极了。努力使之成为一种正弦波形的连续平滑，音高和音量变化一致。节奏是颤音的重要组成部分。您可以以不同的速度进行颤音，因此可以选择适合音乐节奏和感觉的速度。颤音的脉动应该使音符分成均匀的间隔，从而增强音乐的节奏感。
获得喉咙颤音的经典方法是模仿快速的机关枪（eh eh eh eh eh），就像您小时候那样。然后吸气而不是呼气。它与获得喉咙颤音的喉咙动作相同。练习它，直到所有的粗糙感消失，它在您的演奏中听起来像歌手的声音一样自然。
获得这种感觉的一个好方法是在三档半级弯曲（甚至更少）上加上颤音。您的喉咙参与了最初的弯曲，所以您在进行颤音之前已经有了某种感觉。从膈肌呼吸将有助于控制颤音。在进行颤音时，喉咙和膈肌之间始终存在相互作用，因为它们都参与了控制气流。对于喉咙颤音，显然重点是喉咙，但您可能会注意到膈肌也有一些参与。
尝试放大它，但轻轻演奏。练习非常轻柔的抽气弯曲。在某个时刻，您会注意到喉咙和音符之间有一种直接的联系。喉咙运动的每一个细微变化都会反映在声音中。练习轻柔地演奏三档半级弯曲。然后通过用喉咙脉动气流，在音符上加上一些颤音。音高会上下变化，因为您用喉咙控制着弯曲。坚持下去，它值得！
这是在弯曲音符时，膈肌、舌头和下颚技巧的组合。膈肌正在快速地进行颤音，而舌头/下颚正在进行泵送动作，以增强和加快颤音。此外，在执行此操作时弯曲音符。
与其他管乐器不同，口琴可以同时演奏多个音符。除了由相邻音符组成的音程之外，演奏者还可以通过用舌头堵住所需的音符之间的孔来演奏分隔音程，从而只演奏最外侧的两个音符。
虽然原理很简单，但在实践中，这非常困难。大多数人在进行舌头堵住时，只能做到一边（通常只能堵住左侧的孔）。因此，当他们试图左右移动口琴以发出簧片的声音时，他们要么不会发出声音，要么发出错误的声音。此外，大多数人难以将嘴巴张开足够大。
要进行刮奏，将几个孔放在您的嘴巴里，然后用舌尖在孔上刮动，这样您嘴巴里的孔的组合就会不断变化。当您这样做时，确保您感觉到舌头的边缘在您舌头左右摆动时，轻触着您的嘴巴的角落。通过触碰到嘴巴的角落，您就知道您正在刮奏嘴巴里的所有孔。口琴演奏中的大多数舌头堵住技巧最好是用舌尖收起来来完成，对于刮奏，请使用舌尖，因为它更容易滑动并定义在任何给定时刻哪些孔是堵住的。
闪光是一种快速重复的角落切换。这种效果与刮奏类似，但您演奏的音符更少，并且可以更选择性地演奏您要演奏的音符。当您演奏刮奏时，您大约演奏四到五个音符，并非所有音符都与背景和弦配合得很好。对于闪光，您可以只选择与和弦相匹配的音符。您可以通过将舌尖放在口琴上并盖住除一个孔以外的所有孔来做到这一点——无论是您嘴巴中最右侧的孔还是最左侧的孔。要在这两个角落之间交替，轻轻地将舌头向右或向左轻推，并稍微移动一下下颚，只需足够让您嘴巴的开口在左右角落之间移动。
如果演奏者将嘴巴张开足够大，并用舌头堵住中间的几个孔，使只有两个相隔八度的音符（例如：C1 和 C2）发出声音，它们就会形成一个八度。
- 对于复音口琴，这意味着要跨越五个孔张开嘴巴，然后用舌头堵住中间的三个孔。
- 对于单音口琴，要跨越四个孔张开嘴巴，然后用舌头堵住中间的两个孔。请注意，您只能在吹气时形成真正的八度，并且只有几个抽气音符可以做到。
当演奏者演奏一个滑动出的音符时，立即将滑块滑入，并快速地滑出，这会使它稍微升高一些。
当演奏者演奏一个滑动入的音符时，立即将其滑出，然后快速地按下它，这会使它短暂地降低一些。
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