吉他/音阶
西方音乐使用十二个音符，称为完整的半音音阶。键盘上的七个白键及其对应的黑键可以方便地可视化完整的半音音阶和十二个半音。从这个简单的十二音符体系中，衍生出所有其他音阶。音阶仅仅是西方音乐中发现的十二个声音的排列方式。必须记住，音乐作为一种活动先于音乐理论，我们现在使用的音阶有一个先于书面记录的演变过程。今天的音阶系统被称为大调-小调系统。回到中世纪，那时使用的系统被称为教会调式。音阶的学习应该从大调音阶和小调音阶或布鲁斯和五声音阶开始。与钢琴不同，钢琴上的每个半音都由一个键来表示；在吉他上，每个半音都由一个品来表示。钢琴演奏者将半音音阶可视化为七个白键和五个黑键，但吉他演奏者应该将他们的完整半音音阶可视化为从开弦 E 弦（低音）到开弦高音 e 弦的所有音符。基本上，从低音开弦 E 弦开始，以高音开弦 e 弦结束，依次演奏所有开弦和前四个品的音符。这是在吉他上可视化的两个八度音程内的完整半音音阶。音阶以演奏的第一个音符命名——C 大调、C 小调、C 减音阶都是以 C 开头的音阶。由于历史原因，大调音阶和小调音阶包含七个音符。其他音阶可能使用七个以上的音符，而一些（例如五声音阶 = 5）则少于七个音符。
重要的是要记住，在吉他上，如果你知道某个音阶的模式，你可以在指板上的任何地方移动该模式，并且演奏的是不同的调。我的意思是，如果你正在演奏一个大调音阶，从低音 E 弦第五品开始，这是一个 A 音，然后你演奏了相同的音符模式，但你从低音 E 弦第三品开始，你将演奏 G 大调音阶。如果这听起来很混乱，请通读整篇文章，如果仍然不清楚，请参见维基百科上的音乐音阶文章或维基教科书上的音乐理论。
有许多不同的音阶：大调音阶，三种不同形式的小调音阶，布鲁斯音阶，五声音阶，全音音阶，减音阶，以及一些起源于西班牙和印度的音阶。还有一些来自东方音乐的非常有趣的音阶。可以通过修改其他音阶来创建自己的音阶，或者完全想出自己的音阶。请注意，虽然有三种小调音阶（自然、和声和旋律），但你实际上不必学习三种不同的音阶。和声小调和旋律小调是自然小调的变体。例如，在你学会了 A 自然小调音阶后，你只需要将第七个音符升高就能把它变成和声小调音阶。旋律小调有两个升高的音符——第六个和第七个音符。再次强调，这些音阶的存在是由于历史原因。和声小调音阶之所以得名，是因为它通常是从这个音阶中获得小调和声的。更简单地说，和声小调音阶是我们用来构建小调和弦的音阶。旋律小调音阶之所以得名，是因为这个音阶经常用于构建旋律。
“五度圈”是一种记忆辅助工具，用于学习大调和小调音阶，同样适用于所有音阶。常用的音阶经过几个世纪的演变，已建立的大调音阶，其次是自然小调，然后是两种变体：和声小调音阶和旋律小调音阶，构成了西方音乐的基础。“五度圈”和吉他谱上的大调音阶可以在本书的音阶手册部分找到。
本节中的所有音阶均为 A 调，并以吉他谱形式呈现，除了匈牙利小调以外，它采用 C 调。这意味着所有这些音阶的根音都是 A。
五声音阶是最简单的音阶，因为它们只有五个音符，而不是大调音阶中使用的七个音符。五声音阶被布鲁斯和摇滚吉他手广泛使用，并为与录音音乐一起即兴演奏提供了理想的起点。一首非常著名的使用 A 小调五声音阶的歌曲是 Led Zeppelin 的“Stairway To Heaven”。
A-C-D-E-G-A
大多数吉他手觉得从 A 小调五声音阶开始很舒服，它是西方音乐中最流行的单一独奏音阶。大多数吉他手都熟记 Am 五声音阶的这个形状，主要是因为它在独奏中经常使用。它也可以用于几乎任何东西，特别是如果你想给它一点忧郁的声音。
请记住，这个音阶模式（以及任何其他音阶模式）可以上下移动指板，因此吉他手可以使用一个形状在许多不同的调中演奏。
在这个图中，音符按音阶顺序排列（音高升高）。音阶的第一个音符的不同八度音程（在本例中，是 A 音符）用黄色圆点突出显示。
当你学习任何音阶时，将它分解成更小的部分会有所帮助，这样可以更容易地练习和记忆。对于 A 小调五声音阶，它通常被分解成以下部分。
第一部分
e |--0-------3-- B |-----1----3-- G |--0-----2---- D |--0-----2---- A |--0-------3-- E |--0-------3--
第二部分
e |-----3-----5-- B |-----3-----5-- G |--2--------5-- D |--2--------5-- A |-----3-----5-- E |-----3-----5--
第三部分
e |--5--------8-- B |--5--------8-- G |--5-----7----- D |--5-----7----- A |--5-----7----- E |--5--------8--
第四部分
e |-----8-----10- B |-----8-----10- G |--7-----9----- D |--7--------10- A |--7--------10- E |-----8-----10-
第五部分
e |----10----12-- B |----10------13 G |--9-------12-- D |----10----12-- A |----10----12-- E |----10----12--
音阶应该反复练习，并且要慢慢练习。音阶是提高手部协调和手指记忆的理想方式，而这反过来又会带来个人技巧。与吉他相关的常见技术问题是弦噪音。即使是从 C 到 Am 的简单和弦移动，也应该以最慢的速度小心演奏，注意不要弯曲琴弦，并且每个音符，无论是开弦还是品弦，都要清晰地响起来。上面显示的 A 小调五声音阶形状应该上下缓慢演奏。如果你使用拨片，那么练习交替拨弦或颤音拨弦。用手指演奏音阶时，只需交替使用右手食指和中指。如果你使用钢弦民谣吉他，为了避免肌腱炎和手部疲劳，建议你在练习音阶时将吉他调低一个音。
请参阅布鲁斯部分以获取更多课程。
你可以通过添加一个音符来轻松地修改小调五声音阶，把它变成布鲁斯音阶——音阶的降五度音符 (b5)。在下图中，A 布鲁斯音阶显示在第五品。数字代表演奏的品，括号内的数字代表布鲁斯音符，顾名思义，它是音阶中布鲁斯风格的主要来源。布鲁斯音符实际上不是小调五声音阶的一部分，尽管它经常被添加进去以增加色彩。
e |--5--------8-- B |--5--------8-- G |--5-----7-(8)- D |--5-----7----- A |--5-(6)-7----- E |--5--------8--
A 大调五声音阶也有五个音符
A-B-C#-E-F#-A
大调五声音阶可以通过简单地省略任何七个音符大调音阶中的第四个和第七个音符来形成。A 小调五声音阶和大调五声音阶之间的区别在于它们的调式。它们都使用相同的第一个音符，但是第一个音符和第三个音符之间的音程决定了音阶的调式。在大调五声音阶中，我们有一个大三度音程 (A - C#)，因此这个音阶的调式是大调。小调五声音阶有一个小三度音程 (A - C)，因此这个音阶的调式是小调。虽然它们都以相同的音符开始，但它们具有相同的调性，但在声音上却有所不同。理解音阶的第三度决定了音阶是属于小调式还是大调式非常重要。在音阶中，I、IV 和 V 音符被称为调式音级，而 III、VI 和 VII 音符被称为调式音级。
e |-----5--------- B |-----5-----7--- G |--4-----6------ D |--4--------7--- A |--4--------7--- E |-----5-----7---
用与练习小调五声音阶相同的方式练习它。当你对两种五声音阶都感到完全自如时，就开始探索其他不同的音阶。
任何大调的模式都是 2-2-1-2-2-2-1，这意味着从第一个音到第二个音的间隔是 2 个品格，从第二个音到第三个音是 2 个品格，从第三个音到第四个音是 1 个品格，等等。音符之间的间隔也可以称为音程，2 个音符为全音程，1 个音符为半音程。这种音程模式可以表示为 W-W-H-W-W-W-H 或全音和半音 T-T-S-T-T-T-S。
A 调的大调
A-B-C#-D-E-F#-G#-A
e |-4-5--------- B |---5---7----- G |-4---6-7----- D |-4---6-7----- A |-4-5---7----- E |---5---7-----
这里所有的大调模式都与常见的 3 种音阶概念中的其他模式相比。我们大致以 C 大调为基础。
- 从 CAGED 音阶开始
- 找到方块并用它来确定大调的根音。
- 由此推导出第一个和第二个指法。
- 将第二个指法放在第一个指法的下方。
- 使用第三个指法将第二个指法的下半部分连接到第一个指法。
- 第一个指法
- 第二个指法
- 第三个指法
- 利用它来学习 5 个 CAGED 音阶。
- 使用滑音模块将 5 个 CAGED 音阶连接起来。
- 注意 G 弦和 B 弦之间的位置变化。
- 熟悉并练习 CAGED 音阶。
- 然后学习如何轻松地扩展任何 CAGED 音阶。
- 学习一种替代的第三个指法，并用它将你的 CAGED 音阶扩展到 3 音符每弦音阶 (3NPS)。
- 替代的第三个指法
- 请注意，没有一个概念可以在周末内学习和掌握。不要被社交网络上的虚假承诺蒙蔽，也不要听信所有针对高级吉他学习者的东西。
如果你以后想演奏更复杂的多声部编曲（尤其是爵士乐、古典乐和指弹），将 CAGED 和 3NPS 音阶扩展到威廉·列维特所谓的伯克利音阶。
- C 大调音阶在指板上的音符
- C 大调音阶的音程（可以迁移到其他调）。
改编自德语版维基教科书。这里：关于大调音阶的章节 从谷歌翻译。
任何自然小调的模式都是 2-1-2-2-1-2-2，用音程表示为 W-H-W-W-H-W-W。
A 调的自然小调
A-B-C-D-E-F-G-A
e |---5-------- B |---5-6---8-- G |-4-5---7---- D |---5---7---- A |---5---7-8-- E |---5---7-8--
该音阶的可移动形状已显示
e |-------|---x---|-------|-------|-------|
B |-------|---x---|---x---|-------|---x---|
G |---x---|---x---|-------|---x---|-------|
D |-------|---x---|-------|---x---|-------|
A |-------|---x---|-------|---x---|---x---|
E |-------|---x---|-------|---x---|---x---|
5th
和声小调与五声音阶相比，具有非常不同的音色。当用来演奏主旋律时，它会产生一种“中东”的音色。
A-B-C-D-E-F-G#-A
这是一个可移动的形状，要在其他调中演奏，只需将形状向上或向下移动指板。
e |--4--5-----7--8-- B |-----5--6-------- G |--4--5-----7----- D |--------6--7----- A |-----5-----7--8-- E |-----5-----7--8--
这看起来有点复杂，而且肯定更难听起来很美，但当你掌握它后，它会听起来很棒！
这个音阶实际上是 *两个* 音阶。因此，当有人说“旋律小调”模式时，指的是两种模式——一种是升序，另一种是降序。
A-B-C-D-E-F#-G#-A (升序) A-G-F-E-D-C-B-A (降序)
最好通过演奏旋律小调来演示。下面是 A 旋律小调的指法图；注意升序时的升号和降序时的自然音。
升序模式是通过提高自然小调的第 6 和第 7 音程构建的。降序时使用普通的自然小调，不提高第 6 和第 7 音程。这样做的原因是出于歌唱。歌唱者发现和声小调中 F 和 G 升之间的增二度非常难唱。这并非不可能，但音程的不和谐和“跳跃”的感觉意味着人们寻求不同的方法。答案是提高第六个音符。尴尬的增二度消失了，由于没有跳跃，旋律流动得更好。
匈牙利小调是一种组合的音乐音阶。它类似于和声小调，不同之处在于它有一个升四度。由于大量半音程的存在，它的主音略微含糊不清。它也被称为双和声小调或和声小调 #4，在东欧音乐中，特别是在吉普赛音乐中占有重要地位。以这个音阶为基础的旋律具有异国情调的浪漫色彩。
e |--7--8-----10--11-- B |--7--8--9---------- G |--7--8------------- D |--------9--10------ A |--------9--10--11-- E |-----8-----10--11--
C 调的匈牙利小调的音程如下
C-D-Eb-F#-G-Ab-B-C
它的音阶度数为 1 2 b3 #4 5 b6 7，其音程模式为 w - h - + - h - h - + - h，其中 w 表示全音程，h 表示半音程，+ 表示增二度。
可以从匈牙利小调中派生的和弦是
-
C 小调 -
D7 降五度 -
E 降增 -
G 大调 -
A 降七度 -
B 小调六度
.png)
这个音阶可以从 *阿拉伯音阶中获得，从该音阶的第四音开始。换句话说，C 匈牙利小调相当于 G 阿拉伯音阶。
在电子游戏《伊苏之幻想》中（由艾尼克斯公司发行），在印加遗址中找到的笛子旋律使用 C 匈牙利小调（第二乐句中使用了 #4）；这首音乐也在玩家到达游戏的拉莱悬崖关卡时被引用，并转调到 D 调。
乔·萨特里亚尼创作了许多使用匈牙利小调的歌曲。
教会调式先于大调-小调体系。建议学生听听帕莱斯特里纳的音乐以及迈尔斯·戴维斯爵士专辑《蓝色狂想曲》；两者都出色地运用了调式。
例如，在 C 调中，音符是
C-D-E-F-G-A-B-C
如果你想以第二调式，也就是多利亚调式演奏，那么你只需要演奏相同的音符，但从第二个音符开始。所以你应该演奏
D-E-F-G-A-B-C-D
不同的调式被称为
- 伊奥尼亚调式
- 多利亚调式
- 弗里吉亚调式
- 利底亚调式
- 米克索利底亚调式
- 伊奥利亚调式
- 洛克里亚调式
弗里吉亚调式 - E F G A B C D E - 对弗拉明戈演奏者来说尤为重要。第三和第七音程经常被升高，使得音阶音符变为 E F G# A B C D# E。这种排列通常用于降序形式。音阶的第二个音程被称为倚音，这意味着这个音符倾向于下降一个半音程。在本例中，F 下降到 E。
| 吉他 |
|---|
| 入门： 不同类型的吉他 | 吉他的结构 | 购买吉他 | 购买放大器 | 调音吉他 | 指法图 | 主音吉他与节奏吉他 |
| 初学者： 基础知识 | 音程与强和弦 | 开放和弦 | 消音与扫弦 | 学习歌曲 | 歌曲库 |
| 主音吉他： 弹奏和拨弦 | 音阶 | 琶音和扫弦 | 滑音 | 击勾、滑落和颤音 | 弯音和颤音 | 泛音 | 颤音棒技巧 | 敲击 |
| 节奏吉他： 和弦 | 封指和弦 | 和弦进行 | 轮指 | 震音弹奏 | 节奏 |
| 演奏风格： 民谣吉他 | 布鲁斯 | 滑音吉他 | 摇滚吉他 | 乡村音乐 | 金属 | 爵士 | 古典吉他 | 弗拉明戈 |
| 吉他理论： 音色和音量 | 唱歌和演奏 | 歌曲创作 | 与他人合奏 | 音乐录制 |用耳朵调音 | 如何继续学习 |
| 设备： 吉他配件 | 效果踏板 | E-Bow | 线材 | 贝斯 | 口琴和吉他组合 |
| 维护： 吉他维护和保养 | 调整吉他 | 换弦 |
| 附录： 词典 | 非标准调弦 | 和弦参考 | 空白 |