吉他/歌曲创作

现在你已经掌握了一些吉他的技巧和控制力，你想要开始创作和演奏你自己的歌曲。但你所有喜欢的艺术家都有如此惊人、复杂的歌曲，很难知道从哪里开始。

此页面是关于吉他歌曲创作的一般指南。虽然它不会教你创作流行榜上的热门歌曲，但它会为你提供一些关于如何创作一首有效歌曲的一般思路。如果你还没有，请阅读唱歌和演奏部分。

一般提示

• 保持简单。电台中最流行、最朗朗上口的曲调可能是世界上最简单、最常被翻唱的旋律。但这并不妨碍你整天哼唱它，对吧？永远不要忘记，当有些人听到“复杂、发人深省的作品”时，另一些人听到的则是“过于复杂的混乱”。
• 充满信心。你的歌可能不是世界上最好的，但一个胆大、不太有才华的表演者总是比一个了不起的表演者更受崇拜，而这个表演者却羞于发出一个音符。
• 不断尝试。如果你没有马上“弄明白”，这并不意味着你永远不会弄明白。如果什么听起来都很糟糕，试试相反的方法，或者只使用你正在进行的任何作品的后半部分。关键是要不断尝试不同的方法，直到找到一种有效的方法。
• 不要感到沮丧。如果什么都行不通，那就稍后再回来。录制你已经完成的部分，休息一下，然后稍后再播放。这首歌不会去任何你没有去的地方，它会在第二天还在那里。
• “借用”别人的旋律。通常最好的旋律是已经存在的旋律。音乐史（以及任何艺术史，实际上）都充斥着从其他艺术家那里借用片段并添加自己风格的人。然而，这并不意味着你应该仅仅复制一首著名的歌曲并称之为你自己的，因为很有可能其他人会注意到。其他歌曲应该作为想法的来源，而不是你可以复印的东西。
• 询问其他人。你可能陷入了同样的困境，但这并不意味着其他人也一样。问问另一位音乐家（甚至是一个普通人）他们认为什么可能很适合。有时建议会让人感到惊讶。使用这种方法，你必须小心版权问题，尤其是在你成名后。

将和弦变成歌曲

演奏者经常会想出一个或两个朗朗上口的和弦，却不知道如何将其发展成更多。歌曲通常是分层构建的；例如，在一个乐队中，一位吉他手创作了一个和弦，另一位吉他手在上面添加了一个朗朗上口的乐句，贝斯手加入了一些东西来支持它，鼓手保持节奏并添加一些有趣的节奏。即使第一段吉他部分可能仍然是相同的，但最终是其他部分的贡献将几个和弦变成了歌曲。

创作歌曲时最重要的是要记住，很少有东西可以单独听起来很好，而且通常需要不止一个部分才能使歌曲变得有趣。有许多方法可以为歌曲添加第二个部分。例如，一些演奏者（尤其是那些可以指弹的演奏者）可以在较粗的琴弦上同时演奏贝斯线，在较细的琴弦上演奏旋律。真正复杂的和弦也可以单独听起来很好，然而这些和弦往往很难创作，你可能没有足够的技巧来创作复杂的和弦。

另一位演奏者也可以为和弦添加深度。例如，一位贝斯手可以添加另一种音色，而两位演奏者可以互相弹奏旋律。电影《生死追捕》中的《决斗的班卓琴》就是一个很好的例子，它说明了两个演奏者如何创作一首有趣、纯器乐的歌曲。

但是，如果这些选项都不适合你，或者你可能只喜欢独自作曲，那么总还有一个可以添加到任何进行曲中的层次：你的声音。惊人的演唱可以将最简单的进行曲变成一首开创性的歌曲。

创作旋律和主打

主旋律，在流行的、对广播友好的音乐中通常被称为“主打”，是朗朗上口、经常重复的歌词和旋律，使歌曲最令人难忘。在大多数歌曲中，尤其是现代音乐中，主打包含在副歌中。然而，情况并非总是如此，因为有些歌曲在主歌中使用主打，或者在主歌和副歌中都使用主打。

一般来说，为旋律配词比为歌词配旋律容易得多。歌词往往有自己的节奏，这使得它们很难与不规则的弹奏模式相匹配。已经有了歌词也很难，因为作者一般不想改变它们。

在某些情况下，为歌词配乐是一个更好的选择。例如，一首押韵的诗歌或一首具有规律音节的自由诗歌很容易改编成歌曲。简单的和弦进行很适合这些，尤其是I-IV-V和IV-V-I。

通常，当你创作一首歌曲时，和弦进行很容易，但很难弄清楚上面应该放什么。即使看起来很难，也有很多方法可以让你更容易。

• 录制一个和弦进行，然后播放它，尝试哼唱或吹口哨一个旋律。这通常足以让事情开始并让你摆脱困境。你可以通过反复演奏进行来完成同样的事情，但这需要令人惊讶的协调能力来演奏一个新的和弦并在自发地创作旋律。

• 录制一个和弦进行，然后尝试在上面进行独奏。这与第一种方法类似，但实际上使用指板可以帮助你弄清楚哪些音符最有效。

• 隔离进行的特定部分，并反复播放它，直到你想到某种开头。最好使用至少两个和弦变化，因为仅仅一直弹奏相同的和弦很无聊，而且它往往会使创作旋律变得更加困难。

另一种方法是从旋律形式开始，然后在后面加入和弦，将其变成一首歌曲。这可能更具挑战性，尤其是在你已经拥有一个非常喜欢的和弦进行的情况下，但有时从不同的角度解决问题可以使整体变得更容易。

例如，在著名的“丹尼男孩”或有时被称为“德里之歌”中，“主打”出现在旋律似乎要冲入副歌并伴随着“但请你回来”的歌词和和弦进行的涌现。

使用一种方法

建议你按照一些简单的步骤进行工作，而不是仅仅试图从头开始创作出非凡的东西。以下是一些关于如何一步一步工作以提高效率的指南。

• 在你开始创作之前，选择或创作一首歌曲的音阶。虽然经验丰富的吉他手可能能够下意识地遵循音阶，从而跳过这一步，但对于初学者来说，使用音阶更好，这样可以避免不一致，并为作品设定一个基调。不断尝试不同的音阶，直到找到一个适合你想要表达的基调的音阶，然后开始创作歌曲。请注意，你可以在歌曲的不同部分改变音阶，你不应该做的是在单个和弦或旋律的中间改变音阶。还要记住，当你对吉他更有信心时，你可以摆脱音阶，使用不包含在音阶中的音符，但最好的方法是沿着预定义的音阶演奏，只有在想要添加不同的音色时才演奏奇怪的音符。这通常会导致更具创意的旋律，但也很难，如果不正确使用可能会导致听起来像是随机音符。

• 记住想要的结果。仅仅创作随机的和弦并不能获得很好的效果。你必须始终专注于你想要创作的东西。例如，你可能想要创作一个复杂、原创的和弦作为引言，以吸引听众的注意力，或者你可能更喜欢一个更具旋律性但不太令人难忘的引言。无论哪种方式，你必须始终牢记目标，而不是漫无目的地创作并保留听起来好的和弦。这样你就不至于最终得到一种你没有打算创作的风格。

• 从简单开始。例如，如果你想要一个复杂的和弦，你应该从一个非常简单的旋律开始，然后逐渐修改它，例如扩展它，或者改变节奏，直到你得到想要的结果。这并不总是能带来更好的效果，但对于初学者来说很容易。

另外请参见创作有效的歌曲维基教科书，以获得更多帮助。